舞蹈论文第1篇一、吸纳幼儿园教材中的歌曲和儿歌幼儿园一般依据幼儿的年龄分为小班、中班、大班，因为不同年龄段的幼儿具有不同的特性，这样便于进行不同阶段的教学，幼儿园教材也就选取了适用于不同年龄段的歌曲和下面是小编为大家整理的舞蹈论文必备17篇,供大家参考。
舞蹈论文 第1篇
一、吸纳幼儿园教材中的歌曲和儿歌
幼儿园一般依据幼儿的年龄分为小班、中班、大班，因为不同年龄段的幼儿具有不同的特性，这样便于进行不同阶段的教学，幼儿园教材也就选取了适用于不同年龄段的歌曲和儿歌。可以从小班、中班、大班教材中分别抽取其中有代表性的歌曲或儿歌，让学前教育学生根据歌曲、儿歌做创编律动和歌表演动作的练习，如小班歌曲《彩色的世界真奇妙》、儿歌《吃水果》；
中班歌曲《噜啦啦》、儿歌《花儿卖香水》；
大班歌曲《小天使之歌》、儿歌《绣花鞋》，这样就能丰富学前教育专业舞蹈课程中幼儿舞蹈的教学内容。目前，各省市及各幼儿园的教材并不统一，在歌曲或儿歌的选择上，应该以学生实习基地幼儿园的教材为主要选取对象，这样能有效实现学与用的对接。
二、选用经典儿歌
经典儿歌具有其自身的魅力，经久不衰，能影响几代人，很容易在不同年龄段的人群中形成共鸣，如《摇篮曲》、《娃哈哈》、《小燕子》等等。因此，学前教育专业舞蹈课程中，可以选择这些经典的儿歌作为舞蹈教学的曲目，对学生进行律动和歌表演的创编和表演练习，拉近与幼儿歌曲或儿歌爱好之间的距离，让学生通过在校学习就能为后续工作打下基础。在教学中，这类歌曲的律动和舞蹈创编及歌表演，可以完全放手让学生自己去进行，因为学生在小时候也曾接触、演唱过这些歌曲，具有良好的认知，丰富的情感基础。既能发挥学生根据个人理解后进行创造性展现，也能为幼儿园教学活动做好铺垫，具有很强的实用性。
三、借鉴舞蹈考级教材中幼儿部分内容
《中国舞等级考试》教材包括中国古典舞、民族舞的一些基本舞姿、动作和舞步，并根据不同年龄的生理和心理特征划分为13个等级。在学前教育专业舞蹈课程中，可以选择幼儿年龄阶段的舞蹈进行训练，因为教材配有中国风格及与幼儿年龄特点相适应的伴奏乐曲，节奏鲜明、旋律性强，符合幼儿的心理特点。同时，因教材集舞蹈的训练性、娱乐性和知识性为一体，能有效激发学生的兴趣，保证训练的科学性、系统性、全面性及中国特色性，促进学前教育专业学生及幼儿身心的健康发展。
《中国的民族民间舞等级考试》教材汇集了不同民族、不同地区的民间舞蹈风格，并融合了民族音乐、传说、服饰等多种文化，使舞蹈具有更为丰富的艺术形象和内涵，往往能引人入胜。因此，吸收民族民间舞蹈中适合幼儿的内容，能激发学前教育专业学生的学习兴趣，诱发她们的表现欲望，能结合自身情况来进行舞蹈创编和表现，提升学生舞蹈表演的功底。另外，学生在不断创新过程中，能在幼儿园教育教学活动中，结合幼儿园的条件、当地实际情况，进行有效创编，实现科学性与系统性、民族性与通俗性、普及性与趣味性、自娱性与训练性地有效结合。
四、增加幼儿舞蹈基训内容
幼儿在幼儿园学习舞蹈，主要是培养其学习舞蹈的兴趣，锻炼身体并提高艺术素养，突出的是舞蹈基础训练，因此，在学前教育专业舞蹈课程中，应该强化幼儿基础舞蹈的训练，为幼儿后续舞蹈发展打下坚实的基础。学前教育专业的舞蹈教学中，最多采用的是芭蕾舞和中国古典舞相糅合的方式，对基本体态，身体开度、软度、力度，以及身体协调性、动作韵律感、舞蹈动作运动规律进行训练。但是，这些训练对于学前教育专业的学生来说，只能是跳进式学习，而且一些训练与幼儿存在很大差异，比如上把压腿一样，这样的教育不能有效促进学生在幼儿园的舞蹈教育活动。为了学校舞蹈教育与幼儿舞蹈教学有效结合，必须加大幼儿舞蹈基本训练内容，并且让学生学会把自己练习的基础训练内容转化为能指导幼儿舞蹈基础训练的内容。
五、吸收全国优秀幼儿歌舞剧目
在充分利用现有幼儿舞蹈教育教学资源的基础上，还应该主动从各种赛事中选择一些优秀的幼儿舞蹈节目作为教学资源进行教学。国内开展的“小荷风采”全国舞蹈比赛、CCTV舞蹈大赛少儿组、省级少儿舞蹈比赛，都会有很多单位参加，而且会涌现出很多优秀参赛作品。还有电视台的六一节晚会、春节晚会也有值得吸收的优秀幼儿歌舞类节目，如作品《小蚂蚁》、《小脸谱》、《向前冲》、《我可喜欢你》、《我最棒》等等。这些作品不仅具有创新性，而且还有时代性，与现实生活、现实环境、现实热点问题与现象等内容有效连接起来，具有很强的实用性。针对这类幼儿歌舞，学前教育专业教师在教学过程中，首先要引导学生去鉴赏，即作品的创作背景、创作意图、表达思想和情感，通过哪些动作的创新来表现哪些意境和内涵，整个歌舞创编的整体性、协调性、流畅性及合理性等等；
其次是模仿优秀作品进行学生亲自表演，让学生从表演过程中进一步体会优秀作品在幼儿舞蹈方面表现的内涵、手法和方式，增强学生幼儿舞蹈表现能力；
最后是结合优秀作品，依据学校或实习幼儿园实际，如何进行舞蹈创编。这样能使教学内容更具有针对性，并有效增强舞蹈课程教育教学中的实用性，满足幼儿园教育教学的需要。
舞蹈论文 第2篇
一、幼儿舞蹈有利于幼儿智力发育
在教育心理学的研究角度，智力是一种特殊的心理品质，是各种综合能力的表现，其中囊括思维能力、记忆能力以及观察与创造能力。幼儿的智力开发对于幼儿的健康成长有很大的影响。幼儿舞蹈能够促进幼儿的智力得到更好的发展，幼儿的观察力与想象力及记忆力在此基础上也会得以更好的向前发展。记忆是人脑对于已发生事物的反映，感知事物在人脑中所留下的痕迹。幼儿在舞蹈学习过程中通常会依靠动作及音乐来完成训练，舞蹈队形及舞蹈动作等均需要记忆力的支撑。经过长期的舞蹈训练，幼儿在进行舞蹈欣赏及舞蹈模仿与想象的过程中会调动大脑的各个器官去协调与支配自己的身体，用以表达多种动作，不断变换的动作会极大地促进幼儿记忆力的增强。
幼儿舞蹈教育促进幼儿身体健康发展，良好的身体素质是幼儿进行全面发展的重要物质前提。幼儿身体素质主要表现在幼儿的柔韧性与灵敏性以及力量与耐力上。幼儿身体的协调性及骨骼发育等，幼儿舞蹈训练能够促进幼儿更加茁壮的成长，进而有利于幼儿形体上保持健美，幼儿经过形体训练会将自身在学习上养成的不良行为习惯慢慢改正。同时在舞蹈训练过程中会对自身进行反思，使得身心能够得以更好更快的发展。与此同时，在进行具体舞蹈训练时，对于幼儿所要进行的手指或关节的灵活性训练中幼儿能够通过一些小动作训练来完成，并在此过程中使得身体相关部位得以更好的锻炼与发育。
幼儿舞蹈具有一定的律动性，通过肢体动作来展现生活或是情感。幼儿在进行一系列的科学训练中均可以达到塑造其美丽与魅力的效果。在舞蹈训练中，幼儿在听到优美的音乐时会通过摇摆自己的身体来表现舞蹈的内容，他们会较认真的跳出自己喜爱的舞蹈，这样的舞蹈需要肢体的相互协调才能得以实现。在此过程中，幼儿的机体协调能力均需要有更高的配合能力。肢体的所有动作均要在大脑的支配下才能完成，幼儿在完成多种舞蹈动作时需要不断向大脑输入信息，循环往复的过程中便会促进大脑的发育。通常经常参加舞蹈活动的幼儿会相对比较活泼，进而对学习会产生较为浓厚的兴趣，他们自身机体的健康状况也会有很大的转变，对于日常生活中的种种事情会变得灵活通透。
良好的舞蹈学习方式能够不断促进幼儿的大脑发育，幼儿的语言表达能力与独立思考的能力在幼儿舞蹈学习中应逐步予以引导。在舞蹈教学中，教师应灵活运用多种教学方式，结合幼儿的天性特点，有计划有规律的引导学生进行学习，充分调动幼儿的身体，以舞蹈的方式开发幼儿的智力，让学生能够深入理解到舞蹈的艺术魅力，引入多种游戏来完成舞蹈教学。此外，在舞蹈教学中应培养学生的兴趣，激发幼儿的内驱力，对于幼儿智力的发育同样会产生较深的影响。幼儿的兴趣往往会停留在自身感兴趣的事物上，因此在教学过程中应该善于捕捉他们感兴趣的知识点，将他们的注意力转移到舞蹈的学习中来，并逐步因势利导，创造更多的条件来使他们获取到更多与舞蹈相关的知识点，引导孩子形成自己的舞蹈专长，培养他们的情操，促进其智力开发。
二、幼儿舞蹈有利于幼儿美育的实施
舞蹈是一种表现性艺术活动，其中集中体现了人们的审美活动。幼儿舞蹈在培养幼儿审美兴趣及审美能力上有重要的作用。幼儿舞蹈结合幼儿的年龄特征对幼儿进行一种直观且可感性较强的美育教育，在舞蹈训练中引导学生对美的事物进行更美的赏析与学习，引导幼儿认识美掌握美并且发现美。幼儿时期是形象思维向逻辑思维转变的重要阶段，是幼儿认知世界的途径。从心理学上来看，感知觉是一种最为简单的心理过程，是人脑对于客观事物个别属性的反应。由于幼儿缺乏丰富的生活经验，因此对于舞蹈的感知觉只能通过模仿教师的动作，因此，在学习舞蹈时通常会出现比较机械化的状态，幼儿很难将自己的情感投入到舞蹈中。在初学舞蹈的阶段，通过不断反复的练习，教师应引导学生将自身的情感融入到作品中，在表达作品时引导幼儿进入表演的意境中。久而久之，幼儿的感知觉会得到很大的提升。
幼儿舞蹈中美育的实施离不开想象力的发展，想象力的发展会直接影响到幼儿的长远发展。从心理学的研究角度来看，想象力是针对事物的`表象所进行的加工改造过程，幼儿想象力的发展是一个长久的过程。在对幼儿实施美育教育时，幼儿舞蹈有其自身的优势。幼儿舞蹈运用更为直观且生动形象的表演形式将幼儿喜爱的舞蹈以一种更为形象化与生动化的表现手法向幼儿展现，很好的捕捉到了幼儿的兴趣点，在向幼儿展现一个五彩缤纷的世界时，又会给幼儿以美的熏陶与启迪。幼儿舞蹈中诗意的构思与美的形象会让学生感受到更加宽广与绚丽的世界，引导学生在舞蹈训练中不断认识美、发现美与感知美，不断提升自身的审美意识。
当幼儿在进行更为直观且具体形象的学习时，应当充分发掘其想象力，幼儿舞蹈恰如其分的挖掘出了幼儿的想象力与创造力。幼儿舞蹈的编创及排练方式均能够使其展现出更为丰富的表演形式。幼儿通常会先听到音乐，后根据音乐来学习舞蹈动作。教师应引导学生在聆听音乐的过程中使其感受到音乐的律动，并引导学生依据律动来感知舞蹈动作，进而完成舞蹈动作的编创。在此过程中，教师可与幼儿以谈话的方式沟通舞蹈作品的内容，鼓励幼儿积极思考并更好的创新，幼儿通过想象，提高自身的发散思维能力，在探讨的过程中逐步提高学生的想象力与创造力。幼儿想象力的拓展，能够使幼儿在练习舞蹈时有一种满足感。想象力是对于事物表象的加工与创造。幼儿想象力的发展是从无意想象到有意想象，并从再造性想象到创造性想象的过程，在对幼儿进行舞蹈训练时，应当尊重幼儿想象力的发挥与表达的愿望，让幼儿在一种宽松的氛围中感受舞蹈，享受到一种心理自由与愉悦。
三、幼儿舞蹈有利于幼儿意志力的磨炼
幼儿处于活泼好动的年龄阶段，幼儿舞蹈十分符合幼儿这一年龄特征。幼儿在认知事物时通常会依靠事物的表象来进行感知，幼儿舞蹈中的律动性便在动作与节奏性中来逐步提升幼儿的模仿能力，加深幼儿对于事物的理解与认知。除去音乐之外，舞蹈是一种无声的语言，幼儿要依托自身的想象力与感悟力，理解舞蹈动作中的涵义，而这一系列的舞蹈动作又能够使其产生丰富的想象力，开拓幼儿的创造性思维。在幼儿舞蹈训练过程中，教师应根据幼儿的实际学习状况，来不断调整幼儿的舞蹈训练内容。在不断训练的过程中，难度应是循序渐进，不断增大的。在这一训练过程中幼儿要逐步克服困难，不断战胜自己。失败之后，教师应给予鼓励，如此循环往复，才能在战胜困难的过程中锻炼幼儿的意志。
幼儿在进行舞蹈训练的过程中会遇到各种各样的困难，在解决困难的过程中，幼儿心理上会产生种种变化，教师在幼儿舞蹈学习的这一阶段应当予以有效疏导，使得幼儿能够在面对困难时真正做到勇敢的面对困难，接受困难，并以超强的意志力解决困难。而不是在困难面前缩手缩尾，遇到困难就想要放弃。心理学家研究证明，舞蹈虽是一种肢体运动，但更多的是一种心理活动，舞蹈对于幼儿的身体及心理健康均有着积极作用。舞蹈同人体运动的其他形式一样能够给人带来一种良好的视听效果。幼儿在进行舞蹈训练时除身体能够感受到变化外，心理上同样能够获取到一种满足感。幼儿的神经系统能够得以缓冲，进而使其身心得以更好的放松。
幼儿的年龄特征使得幼儿在舞蹈表现中通常会以一种更为直接与自然的方式进行自我表达。舞蹈的表现方式便是完美的肢体语言，而这一肢体语言需要长期的训练。幼儿舞蹈的训练实则是幼儿坚强意志力的训练过程。幼儿舞蹈离不开基本功的训练，而当幼儿在完成基本功训练的过程中，必然要付出艰辛的努力。在基本功训练中，会产生一些身体上的疼痛，需要幼儿逐步克服。一个完美的舞蹈动作背后也许是千百次的练习，反复的练习才能达到要求。在不断反复的过程中，不仅磨炼了幼儿的耐力，更为其建立良好的心理素质及坚强的意志力打下了基础。当幼儿在选择舞蹈时，便意味着要进行一场漫长艰辛的旅程，在这场旅程中幼儿的意志力会跟随舞蹈学习的进程而不断发生改变，逐步增强。
四、结语
幼儿舞蹈是旨在通过组织与提炼人体动作而进行的一种极具空间动态及实践性的艺术形式，是当下素质教育领域中不可或缺的一个重要教育手段。幼儿舞蹈对于幼儿的身心发展、智力发展均有着极大的影响。舞蹈教育对于身心发展正值重要时期的幼儿来讲有积极的作用。幼儿舞蹈的律动性较强，舞蹈中生动活泼的形象深受孩子们的喜爱。幼儿在学习舞蹈的过程中会对音乐及舞蹈产生一种热爱，因此，在学习舞蹈的过程中会得到一种潜移默化的思想教育，从而达到一种寓教于乐的教育效果。幼儿的性格不是一朝一夕便能够形成，在长期生活实践中，幼儿的性格受到各方面的影响。在舞蹈学习中，幼儿在轻松愉悦的环境里对音乐形象进行更为直观的感受，并运用自己的肢体将自己的思想情感融入到作品中，对于音乐形象会运用肢体来感受，如此循环往复的过程，有利于幼儿形成热情大方的性格。在舞蹈训练过程中，一些舞蹈动作的学习与训练需要幼儿有较强的意志力才能克服困难，才能将舞蹈训练坚持下去。总而言之，幼儿舞蹈训练中，幼儿的智力会得到提高。在对待事物上会有自己独到的见解，并会运用一种美的方式表达，而在意志力磨炼上会不断增强。
舞蹈论文 第3篇
近些年来，素质教育一直备受关注，这种教育理念强调要全面提高受教育者的综合素质，体现在德、智、体、美等诸多方面。教育部《面向21世纪教育振兴行动计划》中强调指出：“实施素质教育，要从幼儿阶段抓起，要用科学的方法启迪和开发幼儿的智力，培养幼儿健康的体质、良好的生活习惯、活泼开朗的性格和求知的欲望。”艺术作为人类文化的一种精华，对幼儿综合素质的提高有着渗透式的影响和促进，艺术教育能够在幼儿的个性发展、认知能力、创造能力和审美情感等很多方面起到良好的作用。在艺术领域中，舞蹈作为一种融集体能、艺能、智能，气质于一体的综合性艺术，更是有着其它艺术无法取代的美育功能，因此舞蹈教育作为艺术教育的重要组成部分，是不断开展和深入素质教育的重要因素。
《幼儿园教育指导纲要》中对幼儿艺术教育的目标有明确的规定：“能初步感受和喜爱环境、生活和艺术中的美;喜欢参加艺术活动，并能大胆的表达自己的情感和体验;能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。”据此，幼儿园在对幼儿进行舞蹈教育时就要关注幼儿对舞蹈的体验和欣赏，对舞蹈学习的兴趣和爱好，以及对舞蹈表现的热情和自由。
要使幼儿园舞蹈教育符合《幼儿园教育指导纲要》中的目标要求，就要在实施舞蹈教育的过程中以幼儿为本，以培养幼儿对舞蹈的兴趣同时促进幼儿各方面的综合发展;同时在幼儿园的舞蹈教育活动中要更加注重活动的过程，强调幼儿活动的主动性、积极性。作为一名教育工作者，如何定位幼儿舞蹈，定位幼儿舞蹈教育，如何开展幼儿园舞蹈教育活动，推动幼儿舞蹈教育向健康有序的、普及的方向发展，都是需要我们进行关注的问题。
幼儿园在我国的教育体系中占有一席之地，因此教育政策、教育法规和制度对幼儿园教育的开展会产生直接影响。因此，我国的舞蹈教育制度也影响着幼儿园的舞蹈教育的开展。当今世界上两种典型的舞蹈教育制度——普及型舞蹈教育制度和早期专业型舞蹈教育制度。普及型的舞蹈教育制度是渗透在普通教育之中的，是全民的，提高普通受教育者审美能力和艺术创造力的，对于促进青少年儿童的发展有深远的意义;早期专业型舞蹈教育制度目标在于培养舞蹈专业人才，在国民教育中独立成系统，培养拔尖的舞蹈家为主。
早期专业型舞蹈教育制度和普及型舞蹈教育制度是各有千秋，各有利弊。舍弃一种建立另一种既不妥当也不实际，只有各取所长、互补其短才是最好的办法。我国从建国起受到苏联影响长期奉行早期专业型舞蹈教育制度，使得舞蹈教育的评价标准专业化，难度化，难以发挥普及型舞蹈教育制度的优点。舞蹈是一种文化，所有受教育者都有权学习它，幼儿园作为一种普通教育机构，其受教育者即全体幼儿也应该接受这样的舞蹈教育，并且幼儿作为一个特殊的群体，有着独特的身心发展特点，其身体发育状况和心理发展水平并不具备开展专业化训练的条件，因此将普及型的舞蹈教育制度进行推广对幼儿园舞蹈教育的开展具有促进和推动的作用。结合幼儿园舞蹈教育的目标，幼儿园的舞蹈教育应该走出早期专业型的制度的限制，对所有幼儿进行舞蹈的普及型教育。
从制度上有早期专业型舞蹈教育与普及型舞蹈教育两种制度，直接决定这两种制度下的舞蹈教育性质的不同。
近年来，针对两种教育制度下的舞蹈教育，国内以“职业”“非职业”舞蹈教育的指称取代了长期以来的“专业”与“业余”舞蹈教育的叫法。这种指称的转变准确地道出了这两种舞蹈教育的不同性质。职业的舞蹈教育的目的在于培养舞蹈表演、舞蹈编导以及舞蹈史论理论等各个方面的专业人才，对舞蹈的技能技巧和理论要求较高，针对的是一小部分的专业人士;非职业的舞蹈教育则是希望通过舞蹈能够提高受教育者对艺术审美的能力，培养兴趣并从中获得愉悦情感体验。但是在我国以早期专业型舞蹈教育制度为主的状况下，非职业性的舞蹈教育的内容和形式都以职业性的舞蹈教育为参照，业余舞蹈教育工作者纷纷以专业化水平的提高为奋斗目标，社会对艺术教育的评价标准也建立在这种认识之上。这使得艺术教育逐渐趋近于技术教育，影响了舞蹈教育充分发挥其在素质教育中的美育功能。非职业性的舞蹈教育的目的不是为了获得某种舞蹈技能，而是为了通过舞蹈这种艺术形式协调人的肢体，从而协调人的身心;健美人的形体，从而端庄仪表举止;获取人体文化知识，从而陶冶情操;开启人的智力，从而增强创造能力。非职业性舞蹈教育必须根据人的不同年龄发展阶段的生理、理特点，根据不同年龄阶段的形体发育、情感需求和接受能力的程度来选取舞蹈的形式和内容，这样才能真正发挥舞蹈的素质教育作用。
艺术教育是学校实施美育的最主要形式和最有效途径。艺术教育是以各种艺术作品为媒介，由师生共同参与和运作的教育活动其性质和功能都受制于艺术本身的性质和功能。非职业舞蹈教育活动模式以及它的性质和功能也可作如是观。我国基础教育从应试教育向素质教育转变，舞蹈教育作为实施美育的方式之一，以其独特的教育特点成为素质教育的重要组成部分。区别把握职业与非职业舞蹈教育的实质与教育特征，认清舞蹈教育与素质教育的关系，探索一条适合中国基础教育现状的非职业舞蹈教育的发展道路。
根据4岁-6岁的幼儿的生理和心理特点，在教育上称为“教养”阶段，也就是说这阶段孩子的身心还没发育齐全，实行的应该是以养为主的教育。那么，这阶段的幼儿舞蹈教育就不能安排练软开度的基本功训练，而应该安排有利于幼儿肢体强健发育的练习和通过启发式的律动练习，发展孩子与生俱来的动作能力，从而让舞蹈的美催化儿童纯真的心灵，奠定人性向自然、自由、美好、善良的方向发展的基础。
在幼儿舞蹈教育中，舞蹈不是目的和结果，而是作为一种教育手段或者工具，在舞蹈教育的过程中促进幼儿在身体发育、审美情感和想象创造能力的提高，促进幼儿全面发展，以成为适应社会需要的成员。
大卫·小洛克菲勒曾经说过：“舞蹈是最特别的思想、实践与感受的融合体。如果我们关心孩子们的身、心、体健康，那么我们又怎能忽略能够同时发展身、心、体三方面的舞蹈教育呢?”
舞蹈论文 第4篇
幼儿舞蹈在学前教育中的地位己经越来越被受到重视，更多的家长希望自己的孩子通过学习舞蹈使得体形优雅一点、性格开朗活泼一些等等。所以幼儿舞蹈教育也在与时俱进中慢慢地提高和升华，不在是刻板的学习舞蹈基本功、舞蹈形体，也不再是枯燥的学习小舞蹈或排练剧目，更多的是去关注儿童的心理，运用各种儿童化的方法来进行教学，让孩子们在轻松愉快的课堂中就可以通过舞蹈培养她们的兴趣、塑造优雅的体形、改善内向的性格、开阔孩子的思维等。为了营造这个愉快轻松活跃的课堂气氛，现在幼儿舞蹈老师常常会在课堂上让孩子进行即兴舞蹈，并渐渐被广泛使用。即兴舞蹈作为一种教学方法深的舞蹈教师和孩子们的喜爱，它不仅优化了舞蹈课堂，并让孩子们充分展现自己的身心。下面笔者就来细说一下即兴舞蹈在幼儿舞蹈中具有哪些重要性。
一、即兴舞蹈训练可以快速培养儿童对舞蹈的兴趣
即兴舞蹈训练在幼儿舞蹈教育中是一种新颖的舞蹈教学方式，为什么说即兴舞蹈可以快速培养儿童对舞蹈的兴趣呢？首先，即兴舞蹈训练的主体是儿童，并不是舞蹈老师强制儿童模仿自己的造型或是硬性规定儿童配合音乐跳舞，而是从儿童是心理出发，随随着她们自己的心理和感受来做出一些动作和舞蹈。没有一个儿童会愿意被家长和老师强制去学习自己不感兴趣的课程，这样，即使是勉强学习也不会达到良好的效果。其次，在舞蹈课堂上，儿童的注意力是有限的，她们往往只能坚持3-5分钟来认真听老师说话，学习老师教授的内容，而在其余的时间里，大部分儿童都在走神、发呆、或者自娱自乐。而即兴舞蹈刚好可以解决这一问题，在舞蹈课上播放一些儿童耳熟能详和喜爱的音乐，让她们随着音乐的旋律和节奏随意舞蹈会激发出她们手舞足蹈、蹦蹦跳跳的天性，并且只要有一位儿童在课堂上欢乐的蹦跳，那么大多数儿童都会被快乐愉悦的情感渲染，进入她们自己的快乐世界中去。这个时候，老师再加以引导，那么舞蹈课会成为儿童最喜爱的课外启蒙教育兴趣课程之一。
二、即兴舞蹈训练可以开拓儿童的思维
以前的舞蹈教学一般以“模仿”为主要教学方式，现在，舞蹈课程也在随着社会的进步不断的改进和提升，“模仿”不再是主要的，随之而来的是“创新”和“创造”。幼儿舞蹈教学培养的不仅仅是儿童的外观一一形体、姿态等，也要培养儿童的内在一一思维、想象力等。这样才能促进儿童的智力发育和全面发展。
在舞蹈课堂上进行即兴舞蹈训练的同时，老师在一旁加以引导可以使儿童的思维和想象力有进一步的提高。例如：老师播放一段带有动物叫声的音乐，让儿童根据音乐来猜想是什么动物，这个时候儿童会纷纷做出自己脑中所想到的小动物形象；
随后老师继续引导儿童们，根据音乐的节奏来想象该动物正在做些什么，让儿童用自己的动作表达出来，此时的儿童会开始用自己的肢体将脑中的场景通通表现出来。当然，儿童的表现力和表现方式不能以成人的标准来衡量，只要她们尽情去表现就是非常优秀的。最后老师用鼓励的方式对每个儿童的表演进行评价，让儿童对自己的表演满意并明白努力表现是对的这样的心理，在下次课堂上进行即兴舞蹈训练的时候就会开动自己的小脑筋更加卖力的表演。在日积月累的过程中，儿童的大脑会得到充分的运用和开发，逐渐开拓儿童的思维和想象力。
三、从即兴舞蹈可以看出孩子的性格并培养性格
儿童随性起舞是一种天性，但是在出入舞蹈课堂的时候却会有很明显的不同，这些不同来自于儿童的性格。有些儿童天生性格开朗活泼，不怕生，自然熟，和课堂里的小朋友们自然地就熟络到一起，不且不在意自己带给大家的影响，在听到音乐的同时就会摆动自己的四肢舞动起来。而有一些儿童性格较为内向，害羞腼腆，怕生，不善于与其他小朋友们做交流。在听见音乐的同时虽然很想和其他儿童一起跳舞，身体却不自觉的僵硬起来，并且慢慢会开始变得手足无措。
即兴舞蹈训练很容易让教师看出两种不同的儿童性格，这样就能及时掌握儿童的个人情况，因材施教。在这个时候，遇到性格较为腼腆内向的儿童，教师要及时的与她们进行沟通和交流，并以表扬和鼓励的方式为主，让她们提高对自己的自信心，随后让性格开朗的小朋友们主动去和她们建立友好的关系。在一次次的鼓励下，内向的儿童们会感受到老师和其他小朋友的有爱，慢慢地会被感染和渲染，久而久之性格的差异会逐渐减小，自信心的提高会让儿童的性格慢慢得到改善，变得开朗、活泼起来。
四、即兴舞蹈训练是启蒙教育的主要方式
随着舞蹈教师团队不断地专业化和系统化，幼儿舞蹈教育也慢慢体系化起来。启蒙教育不再只是随便说说的教育种类，而是真的为儿童做到“启蒙”化。诚然，即兴舞蹈训练正是这种“启蒙”化主要方式，为什么这么说呢？第一，即兴舞蹈训练更贴合儿童化，它专业却不刻板、体统却不教条，它可以给儿童带来舞蹈的快乐，在游戏中认识舞蹈元素、培养舞蹈情趣。第二，即兴舞促进了儿童的身心发展，真正做到展现自我。这种以儿童为主的教育方式正式目前最需要的，儿童的心理特征和心理活动是教师们一辈子的研宄课题，只有从儿童本身入手，才能更好的培养儿童的身与心。第三，即兴舞蹈训练可以说是一种铺垫式、启发式的教育，在即兴的过程中，儿童会慢慢在不自觉得情况下认识自我、认识舞蹈，并且增加她们自身的主观能动性，已达到更好的效果。所以，将即兴舞蹈训练作为启蒙教育的主要方式是非常正确的。
综上所述，即兴舞蹈训练在幼儿舞蹈教育中占了非常重要的一席之地，它不但可以快速培养儿童对舞蹈的兴趣、开拓儿童的思维；
培养改善儿童的性格；
更是启蒙教育的主要方式。面对舞蹈教育水平的不断改善以及舞蹈艺术的国际化，正式有这样优质的教育方式，才能使幼儿舞蹈教育始终走在舞蹈教育的前端。在今后的将来，作为幼儿舞蹈教师队伍中的我们，要不断改善自己的教学方式，革新出像即兴舞蹈训练这样有专业而实际的舞蹈教学方式，将下一代的舞蹈教育用更完善更全面更专业更体统的方式体现出来，培养出一代胜过一代的舞蹈接班人。
舞蹈论文 第5篇
一、幼儿舞蹈启蒙教育现状以及存在的问题
（一）缺乏对幼儿综合素质的培养
由于现在的幼儿均为家庭中的独生子女，父母平日里对其关爱有加，而爷爷奶奶更是对其溺爱，以至于舞蹈启蒙教育教师不敢采用严格的态度对待幼儿，这种有意迎合家长的教育方式，会导致舞蹈启蒙教育效果不佳。另外，有些舞蹈启蒙教育教师过分配合家长的要求来开展舞蹈教学，为了能让幼儿展现一段完整的舞蹈，不顾幼儿的舞蹈兴趣、年龄特征和认知行为，一味将舞蹈动作强加于幼儿的教学方式，忽略了对幼儿综合素质的培养。
（二）过分注重经济效益与眼前利益
随着我国经济水平的提高以及改革开放政策的实施，国内外不良思想理念改变了人们的人生观、价值观以及世界观，人们逐渐重视眼前利益以及个人利益，加上许多不懂得舞蹈教育的家长拔苗助长、急功近利的思想，以至于幼儿舞蹈启蒙教育机构也纷纷将经济效益与眼前利益放在了教育核心地位，只注重培养幼儿的舞蹈专业技能，而对幼儿的未来发展以及综合素质的培养完全置之不理，例如有些培训机构为了让幼儿参加相关的舞蹈比赛，进而专门训练相关的舞蹈，为了比赛一味机械地模仿不符合幼儿身心发展规律的动作，也偏离了《指南》的轨道。
（三）缺乏一支高素质舞蹈启蒙教育师资队伍
当前的舞蹈启蒙教育教师大多数比较年轻，其中的相当一部分人缺乏一定的教学经验，并且对幼儿舞蹈启蒙教育理念缺乏一定的认识，以至于其开展舞蹈教育活动的时候，只是依据自身喜好来选择舞蹈教育方式进行教学，这种教学方式不仅不利于激发幼儿的学习兴趣，而且还不利于其舞蹈技能水平的提高。另外，任教于幼儿园以及一些艺术培训机构的舞蹈教师，平时舞蹈教学中缺少教学研讨，且很少有外出学习培训的机会，在教育理念、教育方法上缺少正确的导向，以至于舞蹈启蒙教育走向不良发展道路。
二、开展幼儿舞蹈启蒙教育的相关措施以及建议
（一）加强教师教育观念的更新
随着我国素质教育政策的实施，当前幼儿舞蹈教育教师需要明确素质教育的实质目的，并且了解《指南》的精神要领，既要注重培养幼儿的舞蹈专业技能，又要提高其综合素质水平，从而促进幼儿全面发展，使其将来满足现代化社会发展人才标准需求。与此同时，教师还需要树立正确的教育观念，应用长远的目光启发幼儿的智力、人格、技能等，从而促使其综合素质能力得以提升，使其将来成为社会经济发展有用人才。
（二）明确教材选择核心
在对幼儿舞蹈启蒙教育教材进行选择的时候，要符合幼儿的年龄特征和具体情况，幼儿园的教师要多选用充满艺术性和兴趣感的舞蹈，充分贴近幼儿的生活。幼儿的骨骼相对娇弱但具有可塑的柔韧性特质，教师在进行舞蹈教学时要循序渐进，不能操之过急，应以幼儿身心和谐发展为教材选择的核心思想。
（三）音乐启迪作为源泉
教师在对幼儿进行舞蹈教学之前，可以反复播放音乐，让幼儿感知音乐的旋律与节奏。幼儿园教学的音乐选择一定要适合幼儿年龄特征，这样当音乐响起的时候，幼儿随着音乐旋律学习小兔子、小鸟翩翩起舞，教师很自然地过渡到舞蹈教学中。这些都为幼儿塑造音乐感知能力和舞蹈能力奠定启蒙基础，也与《指南》相得益彰。综上所述，笔者简单地对幼儿舞蹈启蒙教育的实质目的以及重要性进行了简单的概述，并且将当前幼儿舞蹈启蒙教育现状以及所存在的问题进行了分析与介绍，同时，本文最后针对上述所存在的问题提出了几点对策及建议，但是推动幼儿舞蹈启蒙教育的发展并非一朝一夕之事，需要广大幼儿教育从业者的共同努力。
舞蹈论文 第6篇
1、引言
舞蹈的细化分类，以舞蹈生态学的角度，即为舞词。舞词为单位构成舞蹈，很显然，舞词的动作特点就是细部的舞种动作特点。中国古典舞的肢体动作，是来源于戏曲、武术、芭蕾以及史籍、壁画等方面的资源，广采博收之后，形成了其动作的基本特点。古典舞身韵有动作从反面做起之说，即逢冲必靠、欲左先右、逢开必合、欲前先后的运动规律，一个动作和动势是往左，但却必须变成从右起势，起势的过程必以呼吸为带动，意识起，呼吸起动作。中国古典舞身韵的呼吸，不单单是气在体内的运行方式，更是中国古典舞中动作走势的牵引主体。例如:身韵中的元素训练提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提，提、沉是由呼吸带动躯干做上下的直线运动，在做沉时，由呼吸气沉丹田下沉，同时它的动势是先由提起法儿，在做提时，则是在沉的基础上再深呼吸，由沉的微弯状态变成提的直立状态，气息要有往上的感觉，其动势变成了先由沉起势，提沉训练最后所要达到的目的是提不止沉不完的贯通阶段。如果只立足于运动的角度，中国古典舞的动势实质，其实就是一种气象，即气之循环往复、无始无终的运动意象。
2、中国古典舞肢体表达特点与其情感特性
还有，中国古典舞具有其动作体系当中独特的轴心点一腰。腰，不止在中国古典舞中具有轴心点的作用，在人类身体也处在中线位置，其本来的作用就是上下身的节点和某些动作的旋转轴心。中国古典舞相比较于其它舞种，更为明显和合理的运用了人类的腰的特点，并将美感与柔韧发挥到极致。中国古典舞动作的运行规律是动律元素由心意带动呼吸，再由呼吸支配腰部而体现的。也就是表示，意识带动精神，精神转化为意图，再由意图产生物质动作，而最为重要的转化过程，是以腰为点发散到全身以实现。平圆、立圆、8字圆三种最基本、最典型的运动路线和轨迹就是以腰为轴所产生的，是整个肢体运动造成的圆线轨迹，不止是形要圆，也是运动时线路要圆。平圆:上肢动作运行时展现在观众面前的是一个圈状的圆线运动，如磨盘状，典型动作云肩转腰。立圆:上肢动作运行时展现在观众面前的是一个平面的圆线运动，如车轮状，典型动作摇臂转肩。8字圆:肩部或者双臂同时进行相反方向的两个圆线运动，形成前后或者左后两个相对称的车轮式的圆线运动，如8字状，典型动作风火轮。中国古典舞的相当一部分基础动作都要在此三圆基础上产生，例如:主干动作之一云肩转腰，是古典舞中一切平圆动作的基础，因为它包括了提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提的全过程，其自身的形与神也极富有风格性和韵律性，云肩转腰不仅为圆的多变走向作好腰部的能力准备，而且还可以由此派生出更丰富、更典型的以圆为特征的动作形式，平圆与传统动作中鲜明的横向动势相结合，形成了中国古典舞动作在整体上具有横向动势的特征。
上文已说中国古典舞动作的运行规律是动律元素由心意带动呼吸，再由呼吸支配腰部而体现的。何为心意?想要动作想要表达的意图。为何想动作想表达?摒弃世俗的动因，主观来分析，是因为有表达有动作的.欲望和情绪，而正是这欲望与情绪，促成了动作的生成，舞蹈的生成。情感是肢体动作产生的主因，也是驱使一个动作继续发展的动因。在中国古典舞的肢体动作中，情感在很大程度上具有整体性、连贯性和从一性。
气的牵引作用引导情感在肢体动作的行进过程中灌注于全身，形成了情感表达的一致性，也就是说，呼吸牵引身体向_[发展，带动的情绪也是整体往上，在这种动势之下，情感不可能逆全身而动，去发展下行规律，也就只有随之往上。同时，情感对于动作具有反作用力，情感基调是往下的，动作就不能往上，这就保证了一个动作的整体协调和情感完整。也正是因为中国古典舞的呼吸，其肢体动作具有相应的连贯性，带动了情感表达的连贯。呼吸是有规律可循的，舞蹈时，只能欲左先右，却不能在左到一半时忽然往右，呼吸的牵引、气的循环是不允许此类动作的突然变异的。
这就决定，情感跟随呼吸完成一个动作的连贯表达之后，刁一能切换进入下一个动作的场景和情感。情感在中国古典舞肢体动作中的从一性，情感的表达是多层次多方面的，人类在瞬间可以表达数种不同的情感，但是，在肢体动作的单一行进过程中，情感是具有从一性的，也就是说，在一个动作里，情感是单一的，不能多元对立存在，就算是某一个舞蹈作品表现的是爱恨交织的情感，但在一个单位动作里，是没有办法也不存在统一情绪两方的。整体性、连贯性、从一性，情感在中国古典舞肢体动作中的表达的三个特点，是相互依存的。从以上分析可以看出，在某些程度上，三个特点都依附中国古典舞所特有的肢体动作特点而存在，不以具体作品为转移;它们是以单一的动作为依托，与物质性动作相互作用，互为影响;并且三个情感特点之间包括其与动作之间并无矛盾关系，无戏剧冲突性。
3、结语
凡是舞蹈艺术的范畴当中，不论国家区域的区别，舞种的不同，都是由肢体语言来进行表达的，肢体语言构成一连串的动作，动作相互串联变成一个相对完整的体系，而后构成完整的舞蹈作品。一个舞种的特点，完全可以从肢体动作、动作体系当中体现出来，本章将从这几个方面出发，以肢体动作的情感表达，动作体系的情感表达再到舞种本身的情感表达，去了解中国古典舞中情感表达的特点、形式、风格等。
舞蹈论文 第7篇
为了使中国舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育发挥积极的作用，本文通过文献资料法、问卷调查法、现场观察法等对北京市部分地区幼儿中国舞考级培训机构进行了调查研究，客观地分析了中国舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育的影响，使大众正确地看待幼儿舞蹈启蒙教育的重要性，舞蹈教师和幼儿家长正确认识幼儿舞蹈教育的目的，走出幼儿舞蹈教育误区，使其促进幼儿全面发展。在此基础上提出中国舞考级发展的合理化建议，以促进中国舞考级更好地开展。
1、研究对象与方法
1.1研究对象
以中国舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育的影响为研究对象，以参加中国舞考级培训班的50名学生、100名学生家长、100名中国舞考级教师为调查对象。
1.2研究方法
1.2.1文献资料法
查询关于中国舞考级和启蒙教育有关书籍、文献资料，进行阅读整理，分析前人研究成果。
1.2.2问卷调查法
对参加中国舞考级培训班的学生家长、教师分别进行了“关于中国舞考级开展现状的调查问卷”家长卷和教师卷的问卷调查，对学生进行提问根据所得答案进行数据的统计与分析。发放问卷教师卷100份，回收100份，有效问卷97份，有效率达97%。发放问卷家长卷100份，回收100份，有效问卷93份，有效率93%。
1.2.3数理统计法
对回收问卷进行整理录入，对所得数据使用Excel进行统计分析。
1.2.4现场观察法
对参加中国舞考级班的学生进行课堂观察，家长对中国舞考级的态度，以及教师课堂教学情况进行现场观察。
2、结果与分析
2.1中国舞考级的开展现状
2.1.1中国舞考级简介
本文所提到的中国舞考级是指中国舞蹈家协会中国舞考级教材。中国舞考级教材由著名舞蹈理论家、博士生导师冯双白先生亲自担任教材主编，集中全国优秀的舞蹈编导和教育专家精心编制。注重舞蹈素质教育，倡导“快乐、健康、科学”的舞蹈教育理念，把枯燥、紧张的考级变为孩子们热衷参与的娱乐性表演活动，激发孩子的想象力和创造力。教材共分10级，适用于4~17岁的少年儿童。
2.1.2北京市部分地区中国舞考级的开展现状
截至2015年4月2日，全国经中国舞蹈家协会公布教学会员单位约214个，注册舞蹈教师约26075名。经实地考察，目前北京市部分地区中国舞考级培训机构分布的比较广泛，各区县都有相应的培训机构。师资方面比较成熟，教学场地、器材方面也比较规范，有专业的把杆、地板、音响等。教学内容方面也是按照中国舞蹈家协会中国舞考级的相关规定，按照指定教材进行教学。
2.2影响因素分析
2.2.1幼儿启蒙教育时期的特点
所谓幼儿，是指年龄在4~6岁的孩子，也就是学龄前儿童。中国舞考级一级学生的年龄一般在四岁左右，属于幼儿舞蹈启蒙教育时期，在此年龄阶段幼儿的生理特点具有特殊性，生长发育是连续的、阶段性的、呈波浪式的发展。身体各系统的发育是不平衡的，各系统发育的时间和速度也不同。学前儿童的心理活动是由客观现实引起的，是通过神经系统，特别是脑的活动而实现的，并且表现在动作和活动中。幼儿在4~6岁性格活泼开朗、好奇心强、爱想象，行为上喜欢模仿、好动等特点。幼儿的身高体重在四岁的时候发展较快，但是由于幼儿头部发育尚不成熟，在学习舞蹈的过程中自觉性较差，注意力不易集中。
2.2.2中国舞考级教师的基本情况
舞蹈教师是舞蹈教学过程中最重要的因素之一，也是幼儿舞蹈启蒙教育的重要启蒙者。通过调查得知教师的性别分布存在男女比例不均衡的情况，以女教师为主（89%），男教师人数较少（11%）。中国舞考级教师所学专业主要以舞蹈教育、舞蹈表演为主，中国舞考级教师中非舞蹈专业教师占19.6﹪，根据进一步调查非舞蹈专业主要指幼儿教育专业。94.8%的中国舞考级教师具有中国舞考级教师资格证，但部分中国舞考级教师正在考取甚至没有中国舞考级教师资格证。在教学内容方面，教师认为中国舞考级的动作更适合幼儿学习，在教学质量方面也比没有中国舞考级教学内容的班级更好。
2.2.3家长对中国舞考级的态度
家长作为孩子的第一任老师，也是对幼儿成长影响最大的人。家长对于中国舞考级的了解程度存在性别差异，男家长对中国舞考级不太了解，女家长对中国舞考级比较了解。家长让孩子学习舞蹈主要是希望孩子培养兴趣爱好、锻炼身体。但是仍有少部分家长让孩子学习舞蹈是为了孩子往专业方向发展。中国舞考级属于素质教育、教材内容的丰富性、孩子自身兴趣是家长选择中国舞考级的主要原因。家长表示孩子在课余时间也会主动练习中国舞考级的动作。
3、结论与建议
3.1结论
目前北京市部分地区中国舞考级培训机构开展的情况已比较成熟，并得到了家长的广泛认可与支持。中国舞考级可以促进幼儿在启蒙教育时期的成长发展，推进幼儿舞蹈启蒙教育时期教师队伍的专业化，提高家长对幼儿在启蒙教育时期学习舞蹈的支持，促进我国幼儿舞蹈启蒙教育事业的发展。但中国舞考级教师以及家长忽视了幼儿在舞蹈启蒙教育时期学习中国舞考级的真正教育目的，缺乏幼儿舞蹈启蒙教育的相关理论支撑、中国舞考级师资培训班尚存漏洞、中国舞考级教师在教学中存在问题，将对幼儿在舞蹈启蒙教育时期以及今后产生不良的影响。
3.2建议
应尽快建立幼儿舞蹈启蒙教育的相关理论体系，中国舞考级师资培训班要加强对教师的培训内容和管理，严格考试制度。在教学中，中国舞考级教师应正视中国舞考级对幼儿舞蹈启蒙教育的真正目的，认真负责地进行教学。家长应增加对中国舞考级的了解程度，选择让孩子参加中国舞考级班不应只局限在考级升学这一点上，幼儿在启蒙教育时期，学习舞蹈应以培养兴趣、锻炼身体为主。
舞蹈论文 第8篇
幼儿舞蹈教学主要是培养幼师生舞蹈教学所需的基本功和基本知识、技能以及幼儿舞蹈的创编知识和能力，通过舞蹈学习不但可以愉悦幼儿的身心，还可以提高幼儿的舞蹈基础水平。目前，我国学前教育幼儿舞蹈还有待提高，为改善幼儿舞蹈的状况，我们应充分让学生认识到舞蹈教学能力培养的重要性，求真务实，与时俱进，为培养当代优秀幼儿教师不断努力。
一、根据培养目标，精选教学内容
（一）明确学前教育的培养目标
舞蹈教师在上课时候，有意识的培养学前教育学生树立目标。可能刚开始有些困难，所以在初步阶段，教师可以先给学生展示教师的教学目标，然后在教课的过程中一点一点向学生印证。如：教师今天给大家制定的这个目标，那么我们需要做的是这些动作，通过多项的练习，体会到目标的强大作用。之后，教师可以布置课下作业，让学生模仿教师制定教学目标，自己编排舞蹈，组织教学，在下一次上课时候给大家展示。
（二）舞蹈基础理论
我们先给学生讲解舞蹈的基础理论知识，让学生心里有个大概的印象。对舞蹈学科有大概的了解，对我国舞蹈历史发展有所了解，可以让学生懂得基本的舞蹈常识，培养对舞蹈的热爱和信心，教师可以用多媒体给学生讲解，也可以课下让学生自学。
（三）舞蹈基本功的训练
随着经济发展，生活节奏的加快，有些人对舞蹈的认识偏向功利化，希望把动作搞得更难一些，花样复杂一些就可以获奖。但是幼儿园舞蹈教师面向的是幼儿，根据他们的身心发展状况来说，他们不适合跳这些高难度的舞蹈，不符合幼儿正常发展规律，所以我们需要从舞蹈的基本功练起，训练舞蹈的基本形态，提高学生的节奏感、协调性、表现力，可以提高学生多方面的发展。邢台学院学前教育专业的学生大部分不是专业特长生，根据现实情况，调整教学计划。需要从舞蹈基础学起，把舞蹈动作一一讲解。理论知识讲完后，带领学生进行形体基础训练，学习幼儿舞蹈的基本手位、脚位等，接下来可以一步一步的加深。每次跳舞之前，教师可以带领学生做十几分钟的基本功训练，这样有助于增强学生的身体动作协调性，热身后再跳舞不至于拉伤肌肉，也更好的培养学生的音乐节奏感和良好的气质。
（四）舞蹈课程的学习
言传不如身教，教师在幼儿舞蹈教学时，先给学生做示范。教师把完整的舞蹈跳一遍，通过优美的舞蹈吸引幼儿，幼儿看到优美的舞姿后会非常喜欢，然后她们会进行学习性模仿。教师带领幼儿学习舞蹈，每学会一个动作，然后进行几次的复习巩固，教师把舞蹈的一个一个动作，一步一步教给幼儿，最终把完整的舞蹈连接起来。教师领舞，学生一起伴着舞蹈伴奏跳一遍，然后让学生们自己独立地跳下来。在跳舞的过程中，教师要有耐心地观看每一个学生舞蹈动作，当有错误的时候，教师可以提醒学生哪个动作需要修改。除此之外，教师可以多采取鼓励教学法等多种方法来鼓励学生，让学生喜欢舞蹈，自主积极的学习舞蹈。
（五）民族民间舞蹈课程的学习
民族民间舞蹈是我国的艺术瑰宝，我们可以适度的给幼儿展示一些民族舞蹈的视频，让幼儿感受不同民族的风俗和特点，在大概熟悉这些情况的基础上，可以教给幼儿一些简单的民族舞蹈。
二、学生舞蹈教学能力的培养
（一）基本语言表达能力的培养
如果想当一名优秀的幼儿园舞蹈教师，除了掌握一定的舞蹈技能外，教师要具备很强的语言表达能力。因为在对很多幼儿园教师调查中发现，有一部分教师自己舞蹈跳得好，但是在担任特长生培训或者教舞蹈课时，却不能准确地给孩子们表达舞蹈的一些要求。通过这些调查，我们足以见证，在教学中教师的口语表达发挥了很大的作用。学前教育专业的毕业生以后要面对的学生是幼儿，所以我们要为幼儿设身处地的着想，幼儿园教师尽量做到口语化、通俗化。让幼儿听的懂，理解清楚教师所表达的意思，教师说话富有亲和力，语气和蔼可亲，幼儿会更喜欢这位教师，也会更喜欢跳舞。培养学生口头语言表达能力有很多方法，比如：老师教给我们舞蹈的理论知识和技能后，教师把全班学生分组，两人一组，一人扮演教师一人扮演幼儿，然后教师开始教幼儿学跳舞。扮演幼儿的同学要模仿小孩说话的语气和用词，教师这样要求的话，学生说话自然会用简单、容易的词语，使对话更加简单好理解，然后这俩个同学互换角色。
（二）幼儿舞蹈编排能力的培养
舞蹈编排能力是在舞蹈基础上创新的一步。幼儿从小就活泼喜欢动，所以教师可以抓住幼儿的兴趣点，在生活中多观察幼儿。教师在课下时候可以和幼儿谈话，问问幼儿感兴趣的事情，根据幼儿的喜好，编排幼儿喜欢的舞蹈类型和动作。可以把教舞蹈的内容用多种方式来教，我们可以边唱边跳，平时多观看网上优秀的舞蹈作品，借鉴其他人的闪光点，在原有的舞蹈基础上创新。
（1）有趣的学习方式教师舞蹈学习应该让幼儿感到快乐，所以我们要想办法用有趣的方式引导幼儿学跳舞。如学习小鸡走路，教师可以扮演小鸡妈妈，幼儿当小鸡娃娃，幼儿排成一队跟在教师后面。另外教师和幼儿还可以带上头饰，穿上小鸡的衣服，模仿小鸡走路的动作，这样可以让幼儿很乐意的参与到舞蹈活动中来。
（2）模仿学习我们学习舞蹈之前可以模仿小动物叫。比如：我们要学习两只老虎这支舞蹈，教师可以先让幼儿欣赏老虎的小动画片，让幼儿对老虎有所了解，模仿老虎的叫声，小朋友们一起来互动，发出小老虎的叫声，幼儿会体验到其中乐趣，他们也会更喜欢这支舞蹈。教师和蔼可亲，说话幽默，幼儿会更喜欢这位教师，幼儿从内心里愿意听教师的话，当教师教舞蹈的时候，幼儿自然会很开心的学习舞蹈，这样我们的舞蹈学习就容易了很多，然后在练习熟练的基础上，教师和幼儿可以一起创新，一起创编新舞蹈。
（3）多积累舞蹈词汇创编舞蹈需要有丰富的舞蹈词汇，这样在创编的过程中会更有优势。所以我们在平日的舞蹈课上，教师应该引导学生多多注意积累舞蹈词汇，在欣赏优秀的舞蹈视频过程中，要注意舞蹈词汇是如何运用的，可以想一下这些词汇哪个地方更加恰当。
（4）多欣赏幼儿舞蹈作品幼儿情感发展处于敏感期，他们好奇心强，对外界世界充满好奇向往，也爱模仿，容易被舞蹈作品感染，幼儿舞蹈的选材要从幼儿感兴趣的方向出发，有趣味性和时代感，可以多多采用童话、游戏的舞蹈形式。
（5）从观察生活中找形象舞蹈模仿生活，幼儿在塑造形象时候，表演者头上可以带上老虎的头饰，小猫的头饰等。也可以在生活中组织动作，比如蝴蝶飞这个动作，一般的做法是两手的旁起旁落，高低飞舞，如果我们把这个动作从两边收回到胸前，有节奏的起伏，使蝴蝶飞这个形象更可爱、更自然，也更自由。
三、重视舞蹈实践能力的锻炼
舞蹈实践可以有两种方式：一种是参加舞蹈比赛，教师带领学生练习，学生积极学习舞蹈，然后参加舞蹈。另一种是幼儿园舞蹈课程的学习，是指教幼儿跳舞蹈，这两种实践都是非常值得我们去锻炼和学习。1.学校给学生演出的机会，鼓励学生参加舞蹈演出，为促进学生舞蹈技能的提升。我院每年开展一系列的艺术活动，以教师教育学院学生会文艺部每年一届的幼儿舞蹈大赛为例，学生自己结成小组，自创自编，让学生在舞蹈演出中锻炼，学生的编排能力和创新意识会不断提高，为以后的舞蹈教学课堂奠定基础。2.到幼儿园去实践。我们可以先带领学生听课，在欣赏优秀教师组织的舞蹈课时，我们可以把经验和教训写在笔记本上，课后静心反思，取其精华去其糟粕。然后设计自己的舞蹈课堂，慢慢过渡到自己上课，然后随着能力的提升，可以和幼儿园教师一起编排舞蹈，这个实践活动也会有很大进步。通过以上的分析，学前教育专业幼儿舞蹈的教学，需要我们做到认真、务实、创新，使学生学到的东西运用到实际教学中。所以我们应当引导学生有目标有方向，重视舞蹈基本功的训练，重视学生舞蹈教学能力和舞蹈创编能力的培养。不断调整教学内容、改进教学方法，帮助学生能够创编出幼儿乐意学习的舞蹈，带领幼儿一起快乐地学习舞蹈。学校和教师携手共同促进学前教育专业幼儿舞蹈的发展，为学前教育培养出更多优秀的幼儿舞蹈教师，为祖国的美好明天做贡献。
舞蹈论文 第9篇
幼儿时期是一个人启蒙教育的时期，有很强的教导性。儿童在这个时期受启蒙教育的影响会较深，对儿童以后的成长影响也较大。随着经济的发展，人们对幼儿教育越来越重视重视，幼儿舞蹈教育作为幼儿教育内容的一部分被不断的提上日程。幼儿舞蹈教育就是通过舞蹈的活动培养儿童对艺术的情趣，用艺术的气息不断的影响和培养儿童的价值观、世界观，促进儿童的个性的培养和综合素质的培养。幼儿舞蹈教育是根据幼儿自身的特点，有幼儿的成长和发展为根本，通过舞蹈形式对幼儿进行教育和培养。儿童在幼儿教育这个时期刚刚接受教育，在教育的过程中会接受很多的实物、通过幼儿舞蹈的教育，可以不断培养儿童的智力、创造力、审美能力，提高儿童的综合素质。此外，在幼儿舞蹈教育过程中可以不断的发现和挖掘儿童的爱好、特长、个性、不断的培养他们的爱好、特长、发挥儿童的个性价值。在幼儿舞蹈教学过程中，幼儿舞蹈一般是不同感官的艺术的综合，这种综合性的舞蹈对培养孩子多种角度的审美观有重要意义。
一、我国目前幼儿舞蹈教育的现状
随着经济的发展，人民生活水平的提高，幼儿舞蹈教育不断的受到社会的重视，在幼儿教育中幼儿舞蹈教育不断的被提上了日程。幼儿舞蹈具有舞蹈艺术的特性，它主要是通过舞蹈的形式表现幼儿天真、活泼的特点，幼儿舞蹈一般舞蹈时间短，内容结构简单，活泼有趣。幼儿舞蹈教育就是指通过舞蹈的活动培养儿童对美的感受、欣赏，培养儿童对艺术的情趣，用艺术的气息不断的影响和培养儿童的价值观、世界观，不断的发现儿童的潜质，促进儿童的个性的培养和综合素质、综合能力的全面发展。但是，幼儿舞蹈教育的长期发展以来，在幼儿教育中幼儿舞蹈教育一直没有一个科学系统的幼儿舞蹈教学理论，幼儿舞蹈教育往往是放在幼儿音乐课中作为课堂的点缀，并没有真正的认识到幼儿舞蹈教育的重要性。而且在教学的过程中，教师不能真正的发挥幼儿舞蹈教育的意义，幼儿舞蹈教育的目的是通过舞蹈活动提高儿童的审美能力，创造能力，培养儿童的思维能力、表达能力，陶冶儿童的情操，培养儿童的高尚品德。在幼儿舞蹈教学过程中存在着幼儿舞蹈教学重技能训练，忽略了儿童成长发展的培养，与幼儿舞蹈教育的初衷背道而驰。幼儿舞蹈教育的最终目的是促进幼儿健康、快乐的成长，培养他们综合能力的发展。所以，幼儿舞蹈教育必须根据幼儿成长的需要，符合幼儿的身心特点，不断的改造和创新幼儿舞蹈教学，以适应幼儿发展的需要。
二、幼儿舞蹈教育在幼教中的意义
幼儿舞蹈教育是通过舞蹈、舞蹈教学的氛围不断的培养幼儿审美能力，陶冶幼儿的情操，促进儿童综合素质的提高。
（一）幼儿舞蹈教育是素质教育的重要内容
幼儿舞蹈教育是一种基本素质教育，主要是通过启蒙性的培养，来树立孩子的审美修养，培养他们的创造力，挖掘他们的个性，从而培养全面发展的儿童。在幼儿舞蹈教学过程中，通过音乐、体育、游戏等活动使孩子在接触、学习舞蹈的同时，了解和体验一定的艺术基本知识与技能，从小培养他们对美的感觉，培养他们的审美能力。幼儿舞蹈教育由于自身的特点，在教学过程中会让儿童进行大量的运动，这有利于儿童身体的成长，并不断锻炼他们的毅力，持之以恒的信心，从而促进他们体力、智力的发展。此外，幼儿舞蹈教育为幼儿的发展提供了一个创造的空间，让儿童在舞蹈教学的过程中充分发挥想象力自己去表现，促进儿童创造力的培养。幼儿舞蹈教育对儿童的成长和发展发挥着不可忽视的作用，幼儿舞蹈教育对儿童智力、创造力、审美观等的不断培养正是素质教育的要求，幼儿教育是素质教育的起点，在起点就应做好素质教育。
（二）幼儿舞蹈教育能促进幼儿身心健康和个性价值的培养
幼教是一个儿童接受教育的开始阶段，在这个阶段用根据幼儿的成长特点，为幼儿设计一些教育课程，促进他们的成长，幼儿舞蹈教育就是很好的选择。幼儿舞蹈教育首先是一种舞蹈运动，通过科学、协调、适宜的舞蹈游戏、舞蹈活动的训练，可以锻炼儿童的身体，提高儿童身体各部分的协调性和灵活性，促进他们生理机能的发展，增强体质的同时，培养他们对舞蹈艺术的热爱，不断的发掘他们的个性，培养综合能力高的儿童。其次，幼儿舞蹈教育是一种艺术的教育，通过优美的音乐、旋律，创造一种优美的气氛，不断的熏陶儿童，适宜的舞蹈动作，帮助儿童不断的锻炼自己，表现自己，从而不断的培养儿童对艺术的美感，培养他们内在的气质，提高他们对自己欣赏和自信心，不仅儿童心理健康的成长。
（三）幼儿舞蹈教育有利于幼儿智力、创造力的培养
幼儿舞蹈教育是培养孩子智力、创造力的重要课程之一，首先，由于幼儿舞蹈教程自身的特点，幼儿舞蹈教育在教学过程中会存在很多的动作的练习，不断的锻炼身体柔韧度，这对于儿童来说是一个十分辛苦的过程，这就需要在幼儿舞蹈教学过程中不断的对儿童进行鼓励，培养他们吃苦的能力，锻炼他们的毅力，让他们明白苦尽甘来的道理，明白只有努力、持之以恒才能获得成功，从而促进他们智力的发展。幼儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的特点，通过幼儿舞蹈教学让他们依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现舞蹈动作的内涵，激发、启迪儿童产生丰富的联想，促进儿童智力的发展。此外，舞蹈教育本身就是一种艺术的创造，幼儿舞蹈教育给幼儿的发展提供了一个创造的空间，通过舞蹈动作，培养儿童对舞蹈的感觉，让他们充分发挥想象力自己去表现，激发他们学习的兴趣，促进儿童创造力的培养。
（四）幼儿舞蹈教育有利于幼儿审美修养和道德培养
幼儿舞蹈是对儿童进行美育教育最广泛的形式之一，在幼儿舞蹈教育教学过程中，通过舞蹈课堂教学的方式，让儿童在优美的音乐中，伴随舞蹈的动作，不断的陶冶情操，培养儿童对艺术的美感。舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感、内心体验等多种心理和生理机能,为儿童提供了富于童心的审美欣赏与审美创造的空间。让儿童在音乐中激发感情，让儿童不断的感受音乐的美感，培养他们对音乐、舞蹈，乃至艺术美的感受，提高他们审美能力。幼儿舞蹈是让儿童不断的进行学习、表演的过程，舞蹈表演是对生活的再现，通过幼儿舞蹈教育，让儿童接受舞蹈艺术，不断的让他们理解生活中的某些故事和现象。不断培养儿童的理解生活蕴含的情感。幼儿舞蹈多数是整体的、简短的形式，并且常常以群舞形式进行排练、演出的，这种群体幼儿舞蹈长期可以不断的培养儿童团队精神，相互合作，相互理解和包容的品德。通过幼儿舞蹈教育培养儿童良好的道德修养。
三、结语
总之，在幼儿教育中，舞蹈教育有着不可低估的作用。幼儿舞蹈教育已经成为我国幼儿教育内容的重要组成部分。幼儿舞蹈教育不仅有助于幼儿的身心健康地发展，有利于幼儿智力、创造力的发展，有利于幼儿审美修养和道德培养，而且幼儿舞蹈教育是我国素质教育的重要内容，通过幼儿舞蹈教育可以不断的发现、挖掘儿童的个性，发展儿童个性价值。所以，我国幼儿教育要根据儿童成长、发展的特点，以幼儿的成长和发展为目的，进行幼儿舞蹈教育的改革，从而促进儿童的全面发展。
舞蹈论文 第10篇
在经济发达的珠江三角的幼儿园大部分是私立的，而办学的园长都会有自己的办学理念、办园宗旨、目标、指导思想及特色。作为幼儿园的领导者或业务园长的指导者，只有具体地了解在艺术范畴对幼儿的教育所起的作用，才会更有信心在幼儿园实施舞蹈教育实践活动。
舞蹈教育价值的认识是随着时代的发展不断变化的。目前我国早期幼儿舞蹈艺术教育实践存在不同的价值追求，因此，幼儿园的舞蹈教育实践活动就不言而喻地体现了舞蹈的魅力和作用。
一、幼儿舞蹈教育的价值
1、 幼儿舞蹈可以锻炼幼儿身体机能
运动始终伴随着所有机体活动。儿童是通过运动而得到身心的全面发展的。（1）舞蹈活动属于体力运动范畴，能促进幼儿的骨骼肌肉、呼吸、神经系统和循环系统的生理机能的发育。通过舞蹈动作训练幼儿的协调性和节奏感，在幼儿进行一定运动量的舞蹈以及掌握一定的舞蹈技巧后，能加强他们的形体训练和体能发展，也更能有效地锻炼他们身体各个部位的发育、幼儿身体运动的机能。教师可以带着孩子一起随音乐动起来，比如拍手、踏脚、摆头、扭腰等，让舞蹈带给幼儿整个身心的快乐。舞蹈是以经过提炼、组织、美化了的艺术表现为手段，是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。幼儿舞蹈也是如此。幼儿舞蹈教育实践是反映学龄前儿童的生活，表达他们思想、感情和态度的舞蹈。它是根据幼儿生理及年龄特点加以创编的。例如幼儿学习基本古典手位时，可以通过用小手模仿花儿开放、小树抖动的动作，以此促进幼儿手指肌肉的灵活性和协调性，指关节和腕关节、肘关节的灵活性；
通过花绑步、小碎步、圆场步等动作的学习可以达到幼儿的腿部肌肉的更发育的效果。（教育论文 ）在学习舞步舞姿、练习舞蹈表演的过程中，幼儿的整个机体都在积极地参与活动。由此可见，幼儿舞蹈教育活动不仅能发展幼儿动作的协调性和节奏感，而且对幼儿整个身体机能健康发展起着不可估量的作用。
2、 幼儿舞蹈有利于培养幼儿的性格和品德意识
舞蹈是来源于生活而美化于生活的综合艺术，幼儿舞蹈教育实践活动能够培养幼儿活泼好动的个性品质和良好的品德意识。现在的独生子女有一些娇生惯养，有的在公众场合可能会有内向害羞、娇气任性的毛病，但是舞蹈活动是当众表演的，还有着现场、即时进行人际交流的活动特点，教师在进行舞蹈教育实践活动的同时可以利用舞蹈的外向特征，激发幼儿进行富有表情的表演。幼儿通过参加排练、演出、集体活动等，许多幼儿克服了性格内向、胆小害羞等不健康的心理特征。再者，舞蹈是一门重体力劳动的艺术运动，在舞蹈的训练过程中，特别是基本功要付出痛苦和艰辛才能达到一定的程度。比如吊腰、下叉等腰腿功的训练，这就需要孩子们具有坚强的意志和吃苦精神。幼儿舞蹈（含游戏）的教学中，幼儿生活在欢乐和友谊之中，生活在受到统一指挥、组织严密的集体当中，他们懂得了如何去与小朋友交往，无形中使幼儿的交往能力得到发展，幼儿在舞蹈的愉快情绪和自主的相互配合中又培养了合作精神，这对于建立和谐的人际关系适应未来生活有着举足轻重的影响。如在“找朋友”“丢手绢”“老鹰捉小鸡”等游戏中提炼、加工，把幼儿无意识的游戏中具有舞蹈性的动作与姿态变成有趣的舞蹈作品，在这个过程中，幼儿会无意识地自主参与及有意识地寻找伙伴商量，讨论舞蹈动作的创作。舞蹈教学对幼儿品德的形成也是十分重要的。教师可以用一些舞蹈作品以培养幼儿的个性品质，例如在《众人划桨开大船》的教学中，通过各种划船动作，可以培养幼儿团结友爱、勇敢、不怕困难的精神。这样，幼儿通过民族民间舞的训练，培养了他们热爱祖国、热爱集体、热爱本民族音乐和舞蹈的热情。
3、 幼儿舞蹈有利于培养幼儿的观察力、注意力、思维能力、记忆力。
随着时代的发展，幼儿园舞蹈教育实践的主流是开发智力和提升创造力。在科达伊、奥尔夫、达尔克洛兹、蒙台梭利等国外音乐教育理论以及实践体系的影响下，幼儿园教师和专门从事早期儿童音乐舞蹈教育的培训中心都开始尝试以开发智力和提升创造力为主的幼儿舞蹈教育实践活动。在幼儿舞蹈教学中，教师的首要工作是吸引和激发幼儿注意的动机，提高注意力集中的水平，引导注意的方向。对待不同年龄段的幼儿，教师可采用不同的教学方法。如用温和、柔美、清晰的身体语言与幼儿交流，能培养小班的幼儿在把注意力集中到教师身上；
用充满活力的、姿势多变的体态面与中班的幼儿交流，会使中班的幼儿的注意力集中到老师身上；
用速度、力度变化丰富且强调语义和情感的身体语言与幼儿交流，有助于大班的幼儿迅速集中注意力。舞蹈教师要教孩子们表演小白兔，问小白兔是怎样走路的，孩子们立即用蹦蹦跳跳的样子学小白兔跳，而此时舞蹈室里根本就没有小白兔，孩子们是动用已有的知识经验对教师的提问进行加工处理，并用身体表现出来的。这个过程就是孩子们运用思维的过程。此外，孩子们在舞蹈学习中，要表现完成一种舞蹈动作，当他们不能表现或表现得不充分时，教师则用生活的经验对他们进行启发，孩子们根据教师的启发进行联想、回忆、理解，最后用形体表现出来。在这个过程中，孩子们也进行了积极的思维活动。
在舞蹈教学中，常用的方法之一是观察模仿的学习方法，运用它就可以保持舞蹈动作的完整性，集中幼儿的注意力，在学习过程中可以不断地提高幼儿的观察力、注意力、思维能力和舞蹈表演能力。
二、幼儿舞蹈教育价值实现的途径
1、 以考级、演出、比赛、家长开放日活动的舞蹈表演的幼儿舞蹈教育实践
我国著名文学家王安石的一篇文章《伤仲永》通过叙述方仲永因为父亲“不使学”，从神童到成为普通人的变化过程，说明天资固然重要，但没有好的后天的教育，再好的天赋也不可能得以发挥。家长们都不希望自己的孩子成为“伤仲永”第二，于是兴趣班、考级班、提高班就像雨后春笋般地孕育而生了。如有的幼儿园的兴趣班或培训中心的组织者会以这样或那样地向家长承诺，参加了培训幼儿的舞蹈素质会得到一定程度的提高，或是一定让幼儿参加比赛才能体现幼儿的舞蹈素质。同时，一些教师或家长也认为只有这样才能体现自己的教育价值和幼儿的教育效果。
价值是在人们对待满足他们需要的外界事物的关系中产生的。我们在电视上经常看到各种媒体策划组织的儿童“选秀”活动也应归在此列，如我们梅州电视台举办的超级宝贝大赛、少儿我最靓等。有人会说这难道不是仅仅为了满足成人的虚荣心吗？其实不然，这只是表面现象，这样的活动不仅满足了一些爱好舞蹈表演的幼儿的游戏需要、发展需要和审美需要，而且提高了孩子们的表演技能，锻炼了孩子们的身体和毅力，同时也使这些幼儿有机会认识到自己学习舞蹈的潜能，增强了他们更主动地投入舞蹈学习的内部动力。幼儿在比赛、演出、家长开放日的表演获得的成就感，体现了舞蹈教育实践的价值，教师和家长仍是觉得非常值得追求的。以上类型的舞蹈学习和舞蹈教育实践我们不可能杜绝，也不一定要指责这些活动可能对幼儿的成长带来哪些危害。作为幼教工作者应该认真研究具体的教育机制，应如何减少负面影响，扩大正面影响效果。这也正是园长们所面临的新课题。
2、 幼儿园日常音乐课程中的舞蹈教育的渗透
在幼儿园教育中，游戏作为一种手段促进儿童发展，主要是通过提供儿童适当的身心发展条件机会与氛围，并通过儿童自由主动地参与来促进儿童的正常发展和良好的适应。在幼儿园的日常音乐活动和集体教育活动中，大部分都设置区域活动，教师提供幼儿学习舞蹈的活动主要有“小舞台”角色表演游戏时间，音乐舞蹈区角中的自由活动，体育课的音乐舞蹈游戏，舞蹈兴趣班活动，演出、比赛的舞蹈训练，音乐活动的舞蹈学习等。不同时段的舞蹈学习机会为幼儿提供了不同的发展机会。在常规的舞蹈教育实践活动中，教师在一般情况下应该给幼儿更多探究、尝试、自由创造以及独立解决学习和交往问题的机会。如果发现幼儿遇到难以解决的困难时，有经验的教师就要根据具体情况为幼儿提供帮助，即提供舞蹈素材。在兴趣小组和为演出、比赛而准备的排练活动中，教师们往往更加关注排练质量和训练成效，对幼儿学习舞蹈的能力和人格的发展的关注就较少了。事实上，教师们应该加强对幼儿的学习能力、人格方面的教育。在长期实践教学研究过程中，当幼儿能够以健全的人格及有自主学习的品格去学习舞蹈，排练的效果将达到事半功倍。
3、 幼儿舞蹈教育与其他学科的教育实践相结合
在传统的文化教育的过程中，大部分都是“口授”教育模式，特别是文化课的教育。幼儿园的语言、计算、英语的教学都比较呆板，因而过早地进行小学式教育会抹杀幼儿的天性及智力的发展。而教师在枯燥的国学教育的过程中加入生动活泼的幼儿舞蹈，既增加了幼儿学习语言的兴趣，更强化了语言的教学。如我在给幼儿园的孩子进行《三字经》的教学时，编排了一小段相应的儿童舞蹈，孩子们在一边跳一边念唱的过程中就把《三字经》学会了。
幼儿舞蹈可以融入多元文化的教学中。幼儿舞蹈具有丰富多彩的表现形式，幼儿在学习单调的多元文化时能够同时看到优美的舞姿、鲜艳的服装道具，听到美妙的歌声，这些都能够抓住幼儿好奇好动的心理特点，使幼儿在丰富多彩、形式多样的幼儿舞蹈学习中潜移默化地学习了多元文化。在这个舞蹈教育实践活动过程中，更有利于保护幼儿原有的童真及内在的潜力。
总之，开展幼儿园舞蹈教育实践活动，培养了幼儿的音乐舞蹈兴趣、幼儿良好的性格和品德意识，起到了发展幼儿智力的作用，体现了舞蹈教育实践活动的价值。幼儿舞蹈的教育实践离不开孩子们的参与，更离不开教师们的细心研究和耐心探索，因此舞蹈在幼儿教育中是促进幼儿德、智、体、美全面发展的重要内容和有力手段。不推陈则不会出新，在幼儿舞蹈教育事业的这片沃土上，只要我们付出劳动，就会有收获。
舞蹈论文 第11篇
一、舞蹈意境的艺术体现
在舞蹈表演过程中突出意境之美，需要讲求虚实相生。在舞蹈创造中营造意境，需要通过各种艺术手段的运用来展现。只有准确地把握景、情、神、性等诸多要素，才能使舞蹈更加具有审美性与感染力。以舞蹈《扇舞丹青》为例，该作品十分准确地把握了中国古典文化精神，将中国的传统音、画、舞三者巧妙、有机地结合在了一起，并采用了现代电视技术手段进行二度创作，为观众营造出了高尚、雅致的唯美意境。
在这个舞蹈表演的场景构建上，编导借鉴了国画，使用了水墨丹青，使得舞蹈场景—意境淡雅、清新、古典、唯美。在音乐的编配上，则运用了传统的古筝乐曲，更加增强了舞蹈的意境之美与感染力。舞蹈在意境的营造与表达上较为出色，不论是对舞蹈演员自身形体语言的审视还是对道具的使用，《扇舞丹青》都符合舞蹈意境营造特征。通过舞者的表演，观众不但欣赏到中国古典舞拧、倾、圆、曲的外化动作，而且更领悟到了中国古典舞以神领形、以形传神的内在精神。舞蹈意境的艺术体现主要有以下几种方式。
(一)寓意境于情舞蹈艺术作品的主要表现形式是外在的形体语言，但是其实质却是以展现内在情感为主，而这些内在的思想情感又来自于我们真实的现实生活，所以说舞蹈艺术是一种对现实生活的客观心理反映。
“情”是舞蹈艺术表演的核心与动力，有了“情”的存在才能使舞蹈演员的形体语言、外在造型得到内在的驱动。舞蹈艺术所传达的情感不是空洞的，而是真实的。空洞的情感表达是感染不了人，引发不了观众的共鸣的。如男子独舞《生死不离》，编导通过四川汉川大地震表现解放军战士救人的感人场景。舞蹈演员的连续转和跳表现失望、悲愤的心情，用缠着带血的绷带的手去扒地的动作表现了解放军永不放弃的精神。只有将真切的思想情感融入到舞蹈艺术表演当中，舞蹈演员才能塑造出最为鲜活的人物角色，才能真正引发观众的共鸣，使观众的内心情感跟随舞蹈表演而活跃起来。
(二)寓意境于景 “景”作为舞者与观众思想情感交流的桥梁，同时也是舞蹈作品中通过外在因素表达内在情感的道具，合理的布景能够更好地调动和统一舞者与观众的情感意境。
“景”的创设主要是通过道具、灯光以及布景等来完成。就舞蹈艺术而言，都要以实际的生活、景物为基础，有了真真切切的现实支持，才能使艺术表演达到以情动人的目的。前线歌舞团的舞蹈《小城雨巷》就是借助流动的布景渲染了江南雨巷清新怡人的景象。不难看出，舞蹈不可或缺的一项客观条件便是“景”，这也是营造舞蹈意境的一个重要基础。在进行舞蹈表演时，舞者依靠这些景来进一步扩大舞蹈作品的思想情感，增强意境的营造效果，使观众得到最为丰富、真切的艺术体验。寓意境于形形体是舞蹈艺术表演中的重要组成部分，舞蹈表演就是通过表演者的形体来表达舞蹈作品所蕴含的内在思想情感。在舞蹈艺术表演的过程当中，最小的表演单位就是舞蹈角色，而每一个舞蹈角色的主要表现方式就是通过形体运动来完成。一部舞蹈艺术作品想要获得成功，不仅需要有适情适宜的配乐，还需要有相配的舞蹈造型与动作，舞蹈角色在此是一个载体更是一个传播体，所以舞者的形态与技巧格外重要，只有优美的形态、出神入化的舞蹈技巧，才能带给观众视觉层面的"冲击，吸引观众的注意力。每一部舞蹈作品的外观美与意境营造，都需要来自舞者形态、舞姿的支持。我们随意举手之间的动作算不得舞蹈，真正的舞蹈形态运动应当是尽可能虚拟化的、抽象的，当然这种抽象还是来自于对现实生活情感的提炼与深化。
(三)寓意境于象，就舞蹈作品表演以及舞蹈意境营造而言，舞蹈的“象”是具有关键性作用的，它对舞蹈作品质量的高低和审美价值的高低有很大的影响，也直接关系着舞蹈艺术作品与表演的成功与否①。
象是形的更高层次表现，也更加的抽象，但是却也更加的鲜明与准确。在舞蹈表演的过程当中，舞蹈演员形体运动的简繁、快慢、高低、动静都需要被巧妙地运用，这样才能准确地提炼与升华舞蹈角色的形体语言，使舞蹈角色的内在精神与思想情感得到最具感染力的表达，还能够在较大程度上增强舞蹈艺术思想情感的暗示性，使舞蹈欣赏者的思维活跃起来，增强对舞蹈艺术审美的情趣。
(四)寓意境于境在舞蹈艺术表演中，境与情两者之间是相互依存、相互交融的，前者能够在较大程度上引发观众的想象，使舞蹈艺术表演达到一种境外之境、象外之象的层次，带给观众一种不可言传，只可意会的微妙艺术情感体验。
“境”可以分为虚实两种:实境是舞蹈表演中所展示出来的那些具有实际意义的“象”，它具有有限性、可视性等特征，受时间和空间的束缚，但观众能够直观地接受到来自实境的感染与影响。虚境是一种抽象意义的“象”，它具有无限性，也不受时间与空间的束缚，但是却不能非常直观的展现给观众，需要观众自我的体会。在舞蹈当中，境应当为虚实二者的综合体，这样才能创造出具有感染力的舞蹈意境，使舞蹈作品鲜明生动、富有美感。
二、舞蹈意境的审美特征
每一个舞蹈创作，每一个舞蹈表演，都需要在“意境之美”上下功夫。在任何的舞蹈表演当中，意境都有着不可替代的重要地位。只有通过舞蹈意境的营造，才可以使观众更加理解舞蹈作品的内涵，才有助于引发观众与舞蹈作品、舞蹈作者、舞蹈表演者之间的共鸣，并能够使观众获得更加丰富的艺术审美。
只有这样才能够体现其舞蹈意境的艺术审美性。所有的艺术门类从它产生之初，就与欣赏者形成了潜在的审美关系:一是对当下的审美所产生的反应，二是对当下的审美所产生的影响。这是所有艺术门类所具有的共同特性。舞蹈意境的艺术审美体现在:舞蹈艺术的综合性，它是集舞蹈表演、戏剧、灯光、音乐、服装、道具、布景、化妆、现代化机械舞台等一体的艺术体现②(一)独特的舞蹈语舞蹈的语言来源于生活，在经过创作者对生活中动作语言的捕捉、提炼后将其艺术化然后显现给观众，就是我们在舞台上看到的舞蹈语言。舞蹈语言的创编关系到舞蹈的内涵和感觉，关系到整个舞蹈的意境。要创编出精湛而独特的舞蹈语言，生动而鲜明的形象，做到内容与形式的合一，肢体动作就要充分展现意境与情感。首先，舞蹈动作所要表达的情感要与创编者的意境语言相符合。经典的舞蹈作品不仅带给观众美的享受，而且能够让观众的情感意境与编创者统一起来。其次，舞蹈动作的衔接就好像是纵横交错的立交桥，要杂而不乱，流畅而有序，编创舞蹈要保证舞蹈动作的创新和衔接的流畅，动作要富有合理性和逻辑性，舞蹈才会被观众自然地接受，不会因为舞蹈动作影响舞蹈作品的整体感觉和意境美。
三、结语
综上所述，戏曲兴起后吴地舞蹈失去了自身发展的独立性，更多地以戏曲形式出现。以昆曲为代表的“雅”化戏曲舞蹈和以民间小戏为代表的“俗”态戏曲舞蹈是宋代以后至明清吴地舞蹈的主体，代替了本应借助吴地社会发展进一步上升的吴地舞蹈艺术。
吴地舞蹈在南宋开始入“戏”，至解放后整理出来的源于明清两代的民间舞蹈也多具有戏曲特征，种类杂而分散，无相对集中的、有代表性的舞种，但是整体风格是细腻、柔美的，文人士族阶层对戏曲、舞蹈活动的直接参与为整个吴地文化增添了“雅”、“文”的气质。这种秀美、细腻、轻盈、飘逸、典雅、文质的艺术风格也正是今日江南舞蹈特性之所在。
舞蹈论文 第12篇
一、开展舞蹈教学对幼儿智力开发的重要性
(1)可以培养幼儿的理解力。对于幼儿的理解能力培养，是一个循序渐进的过程，在理解中幼儿会逐渐提高对理解的认识，并不断去思考，从而使其智力得到开发。幼儿的智力在对舞蹈的不断理解中逐渐得到开发，随着学习时间的增多，幼儿会把舞蹈动作和舞蹈音乐有机地结合起来。
(2)可以培养幼儿的想象力。幼儿正处于智力发育的重要阶段，这时候的幼儿会因为对新事物的了解而产生很多独特的想法，并不断地提出问题。在舞蹈教学过程中，教师就要及时抓住幼儿这个特点，有针对性地进行舞蹈教学，充分利用幼儿的好奇心理，让幼儿在舞蹈学习中充分去想象，去自由的发挥，从而实现幼儿智力开发的目的。
(3)可以培养幼儿的创造力。对于幼儿阶段的孩子，他们有着丰富的想象力，而且有的想象力还不符合常理，但这些恰恰是幼儿心理真实的写照。教师在舞蹈教学中，要引导幼儿把丰富的想象力培养成为创造力，也就是指导幼儿把脑中的想象，去进行创造，去进行表演，去进行内心情感的抒发。通过引导幼儿去进行主动的探索和创造，使幼儿对舞蹈教学产生兴趣，从而实现智力的开发。
二、开展舞蹈教学对幼儿潜能开发的重要性
(1)可以发展幼儿的身体机能。一方面是对身体柔韧性的锻炼。通过舞蹈教学可以促进幼儿骨骼等身体机能的发育，使幼儿的身体协调性更好。另一方面也是一项体力运动，不断进行舞蹈的学习，会加快身体的新陈代谢，提高幼儿的体力，促进幼儿的身体发育。
(2)可以促进幼儿的心理健康。舞蹈教学是结合音乐进行的，优美的音乐会让幼儿身心放松，使幼儿在轻松、欢快中得到成长。通过舞蹈学习，可以让幼儿养成活泼、开朗的性格，避免出现孤僻、自闭等心理问题。
(3)可以提高幼儿的记忆力。幼儿由于年龄的关系，在舞蹈教学中注意力不够集中，这就需要教师利用音乐或者舞蹈动作去吸引幼儿的注意。在幼儿学习舞蹈的过程中，要去掌握所学的动作，就需要幼儿认真观察、认真听讲，还要不断去记忆。为了加深幼儿的记忆，就需要教师多次重复动作，让幼儿去进行模仿，进而促进其记忆力发育。
三、开展舞蹈教学对于幼儿审美能力开发的重要性
(1)可以培养幼儿感受美、欣赏美、追求美的能力。舞蹈教学在幼儿教育中能够起到重要的作用，舞蹈教学具有的美感是重要的原因。正是由于舞蹈所具有的动作美、舞姿美，才能吸引幼儿主动地学习。幼儿年龄小，对于新事物有着浓厚的兴趣，并不断利用自己的理解力去感受、欣赏、追求。对于舞蹈教学的美也同样如此。
(2)有助于幼儿增强形体美感。舞蹈的学习，对于身体发育中的幼儿具有重要作用。幼儿通过不断地学习舞蹈，不但可以增强幼儿的身体素质，而且幼儿的气质也发生着改变，在日常活动中，都显得礼貌得体，给人一种舒服的感觉，受到大家的认可，也会提高幼儿的自信心。
四、开展舞蹈教学对于幼儿品格培养的重要性
(1)有助于幼儿良好性格的形成。舞蹈是优美的，幼儿在不断的学习中，伴随着欢快、轻松的音乐，感受着舞蹈传递的积极向上的情绪，就会逐渐养成乐观、开朗、活泼的性格。
(2)有助于幼儿意志的培养。舞蹈学习是一项长期的过程，而幼儿的年龄正处于活泼好动的阶段，所以舞蹈的学习对于幼儿的意志力有很高的要求。很多舞蹈动作要做到位是要付出辛苦的代价的，当幼儿忍着眼泪把动作完成，这时，幼儿已经养成了不怕困难的精神和坚强的意志，具有了坚韧的品格。
舞蹈论文 第13篇
舞蹈作为幼儿素质教育的重要组成部分，在教育改革不断推进的今天，也取得了新的进步，收获了新的成绩。当前我国幼儿舞蹈教育的规模和水平都得到了一定程度的提升，越来越多的家庭也愿意让小孩更多的接触舞蹈，希望小孩能够通过舞蹈塑造自己的身形，锻炼自己的意志，实现德智体美的全面发展。但是由于一些主客观原因的存在，我国幼儿园舞蹈教育的发展面临着一些亟待解决的问题。
本文立足于“以人为本”、“全面发展”的现代化教育理念，对当下幼儿舞蹈教育面临的困境进行了分析，并有针对性的提出了相应的解决措施，希望能够给相关的工作人员以参考启示，推进中国幼儿舞蹈教育的进一步发展。
随着社会主义市场经济的发展，国内外沟通交流的增多，在中国这样一个资源占有量有限、人口基数庞大的国家里，人与人之间的竞争关系也逐渐的明显。
当前中国的许多家庭认识到了幼儿教育的重要，把更多的时间和精力投入到了对孩子的培养中，但是在幼儿教育需求不断高涨的同时，幼儿教育阶段中舞蹈教育的发展情况却不容乐观，许多幼儿教育机构的舞蹈课程流于形式，没有真正起到帮助幼儿身心健康成长的作用。
一、幼儿舞蹈教育面临的困境
1、家庭教育的功利化倾向明显
幼儿因为其心智还处于一个不成熟的发展中阶段，处于幼儿期的他们无法有效的根据自己的喜好和需求进行一个幼儿教育课程的选择，当前许多幼儿教育阶段的教学课程都是一个以家长意识为主导，幼儿处于一个被动接受的情况的成人化选择阶段，幼儿舞蹈教育中的功利化倾向明显。
部分家长不是出于对孩子身心健康成长的目的，进行的幼儿舞蹈教育的选择，而是对社会上幼儿舞蹈教育潮流的盲从。同时一些家庭还希望孩子能够通过良好的舞蹈训练成为舞蹈方面的专业人才乃至舞蹈明星，对孩子过高的期望值，也无形中加大了孩子进行舞蹈学习时的压力，产生了“拔苗助长”的不良现象。
2、学校教育的软硬件建设不足
学校教育是幼儿舞蹈教育的关键环节，学校能够为幼儿舞蹈教育提供更好的软硬件设施，是保障幼儿舞蹈教育能健康稳步发展的基础。但是当前部分学校幼儿舞蹈教育的软硬件设施建设不足，给幼儿舞蹈教育的进一步发展造成了阻碍。首先是教职人员的教学能力的不足。
部分从事幼儿舞蹈教育的教师，缺乏专业的学院教育背景，在从事幼儿舞蹈教学的工作中的出现专业能力不足，无法有效胜任舞蹈专业教师的情况，同时一些毕业于舞蹈专业的教师，在进行幼儿舞蹈教学的过程中，又往往会忽略掉对幼儿群体接受能力的重视，让教学内容过于专业，超过学生的认知水平。其次是幼儿舞蹈教育的配套设置不足。
当前许多教育机构在进行幼儿舞蹈教育的时候没有建设起专门的幼儿舞蹈教室，部分建立起幼儿舞蹈教室的学校，其配套设施又过于的成人化，只有基本的把杆、墙镜、软垫等，没有切实考虑到幼儿的身心需求，没有营造一个适合幼儿学习的专门的舞蹈教育环境，也从侧面制约了幼儿舞蹈教育的发展。
二、提高幼儿舞蹈教育的措施
1、以人为本、以爱为源——改变舞蹈教育的功利化追求
舞蹈本身是一个很适宜幼儿身心健康发展的教学科目，它可以让幼儿活泼好动的天性得到更好的开发。但是针对于之前家庭教育对于幼儿舞蹈教育过于功利化的追求局面，相关的学生家长，要积极的调整对孩子教育理念。以人为本、以爱为源，来开展对幼儿的启蒙教育。
尊重幼儿的意愿和需求，尽量依据幼儿自身的情况和喜好来进行舞蹈教育课程的培养，不要一味的以家长的眼光来看待幼儿的成长。
同时在孩子接受幼儿舞蹈教育的过程中，家长要多给与爱的支持和鼓励，杜绝“拔苗助长”式的不良教育理念，不要急于求成，让孩子按照自己的身体状况和学习能力来有计划的进行舞蹈专业的学习。家长还要积极的与学校教师保持紧密的联系，实现家庭教育和学校教育的互动联通，为孩子营造更为宽阔的教育发展空间。
2、弘扬个性、全面发展——加强舞蹈教育的软硬件建设
面对当前部分幼儿教育机构舞蹈教育软硬件设施建设不足的问题，相关的教育机构要有以弘扬个性、全面发展为目标，来加强幼儿舞蹈教育的软硬件建设，为幼儿舞蹈教育的进一步发展奠定良好的基础。
首先，相关的幼儿舞蹈教育工作者要积极的提高自己的专业能力和教学能力，充实自己在舞蹈方面的专业知识，依据幼儿的个性特性，如活泼好动、缺乏耐心等，来有针对性的调整自己的舞蹈教学，让教学内容更加的贴近幼儿的生活，便于幼儿理解和学习，如选择《玩娃娃》、《小星星洗澡》等节奏明快的舞蹈教材内容。
同时幼儿舞蹈教学工作者还要依据不同学生的特点和优势，来有针对性开发学生的潜能，让学生的个性得到有效的发挥。其次，相关的教学机构要加强对幼儿舞蹈教育设施的配置工作，尽量为每一个幼儿预留出一个2.5平方米的教学示范区域，让每一个幼儿都能活动开来，同时由于舞蹈教师的把杆要以幼儿的基本身高来进行调整，教师的墙面可以悬挂一些幼儿舞蹈表演时的精彩照片，展现幼儿舞蹈教师的人文倾向，鼓励幼儿加强对舞蹈的学习，实现幼儿的全面发展。
结语
幼儿舞蹈教育的发展不是一蹴而就的事情，它有自己的发展规律和发展脉络，但是在幼儿舞蹈教育发展的过程中一定离不开各个教育机构和教育工作者的努力与支持。
笔者相信只要各个幼儿舞蹈教育的机构和工作者都能够齐心协力、众志成城的投入到幼儿舞蹈教育的发展和革新之中，我国幼儿舞蹈教育的未来一定会灿烂而辉煌。
舞蹈论文 第14篇
1.前言
当前，城市幼儿教育获得了长足的发展，但是农村幼儿教育极为薄弱,无论是硬件软件，与城市幼儿园都是天壤之别，而少数民族地区的幼儿音乐教育更是前景堪忧。四川省乐山市彝族区县就是经济相对落后的地区，彝族区县的农村幼儿园建设在当前各级政府的努力下，取得了很好的发展。乐山各级领导都较为重视，制定出了一些计划，比如扶贫计划“一村一幼”，开启了彝族地区农村幼儿教育帮扶的先河。根据规划，近两年，包括马边、峨边、金口河区等全部彝区，规范建成村级幼儿园150所，保证2500人的人学总量。争取近2年就能实现每村一幼儿园的可喜局面，在这样国家扶持硬件到位的大好的局面下，如何加强软件建设，避免长期依赖国家,真正做到依附于彝族同胞自身的努力，搞好彝族农村幼儿园的课程建设则是其中的重中之重。
2.乐山彝族歌舞乐简介
乐山彝族歌舞音乐极为丰富，舞蹈、民歌、乐器历来是这个民族音乐中最鲜明的标签。凉山彝族歌舞极为丰富，比较有特色的如“都火”，是彝族传统特色民俗“火把节”期间所表演的舞蹈。它是一种群体歌舞，表演有说有唱，体现出彝族人民的热情，其歌舞特点较为鲜明。如一人领唱领舞，众人相合，非常适合幼儿园老师与学生这样的角色扮演。还有小凉山婚丧歌曲也是其中的杰出代表，极富特色。如其中的代表音乐形式哭嫁歌，是男女结婚仪式上一道靓丽的风景,是彝族婚恋文化中的重要部分。主要是即将出嫁的姑娘尽情倾诉哭唱自己内心情愫的一种歌曲演唱形式。器乐方面。彝族乐器类型较多，但最有特色的莫过于口弦、月琴、脚铃几件乐器。如口弦，曾经在《达吉和她的父亲》等一些电影里呈现，其音色柔美，多为彝族男女之间传情达意的载体。凉山彝族月琴类似汉族月琴，但在演奏手法上稍微不同，一般只使用两条琴弦。用在歌舞音乐里面伴奏效果较为突出。月琴音色清亮，富于美感，是彝族同胞生产生活中较为喜欢的乐器。脚铃算不上是一件独立的乐器，只是彝族同胞跳舞的时候套在脚上的一种装饰品，歌舞的时候发出叮叮当当的声音,增加表演气氛。
3.彝族歌舞乐器引入课堂重要性
火把节作为彝族人民的传统节日，孩子们自小耳濡目染，节日的歌舞是极为关键的呈现方式,让彝族歌舞巧妙融人彝族幼儿园课程建设，应该是弘扬彝族文化，从小让孩子们认识到传统彝族音乐文化魅力的一个重要载体，其重要性不言而喻。它是孩子们直接接受彝族文化的一个重要途径,也是孩子们应该终身学习的一项文化艺术。
彝族器乐也是彝族人民音乐活动中极为突出的一部分。除开部分汉族的乐器走人了彝族文化生活，这些乐器从结构上和演奏技巧上融入彝族农村幼儿园的课程建设完全可行。一方面孩子自小就具备较好的特色器乐演奏能力是根植孩子兴趣点的一个方式。另外本身乐器的价格也适合农村地区孩子的消费，特色地区特色乐器的学习对孩子的成长及其弘扬传承本土文化不无禅益。
4.彝族歌舞乐入课堂的策略
4.1灵活师资结构，做好传帮带
当前乐山市教育局在师资融人彝区方面做了很多工作。通过公开招聘、招募助学志愿者、临聘教师、城村联姻、结对互助、跟岗学习等方式方法来改善师资结构。笔者认为还可以请一些退休的老艺人，或者农村原生态较为有经验的业余歌舞乐爱好者，来辅助幼儿园的音乐教育。这样做的好处，一方面，这些有着较为出色的演出经验的舞者和乐器演奏者，能真正让孩子学习到彝族歌舞的精髓。另一方面，这些老艺人们，不需要多少酬金,他们更多是以一种颐养天年的心态来做贡献。这样可以缓解办学经费的困难，年轻的老师们也可以直接学到很多技能，真正做到传帮带，形成师资结构的良性循环。
4.2家长协助，积极配合
幼儿园的教育鉴于孩子们尚小，难以独立地完成很多内容，因此孩子家长在此过程中扮演着一个极为重要的角色。彝族同胞们天生固有的歌舞细胞带来了很好的便利。一些彝族乐器的学习不仅仅是老师在课堂上教学，家长也应该帮助孩子、监督孩子多练习，做到教辅先后跟进。至于一些歌舞,孩子自小耳濡目染，上手起来极快，老师教，家长可以配合，多听一些公开课，积极协助老师，形成几方合力,学习效率自然极高。
4.3就地采风观摩学习
凉山彝族地方文化资源极为丰富，当地的民间原生态歌舞众多，是不可多得的一份天然学习资源。就地采风依托于天时地利人和，幼儿园应该不定期利用自身的优势，带领学生多做课外实践,对当地的一些民间歌舞组织或者进行采风、观摩学习，强化学生彝族歌舞乐艺术形象，培养学生的学习积极性和学习兴趣，加强学习动力，真正做到传承学习我们的地方文化。
5.结语
弘扬地方文化，孩子从幼儿做起，是本文的中心主题。乐山彝族歌舞具有鲜明的乐山地域风情，也是极具艺术魅力的乐山地域音乐舞蹈文化，随着时代的发展，乐山的地域文化早已为全国人民所认知，作为本地艺术研究者，笔者深感责任重大，努力传承学习研究乐山彝族歌舞乐是值得笔者努力为之奋斗终身的一件大事，为孩子梳理一个明晰的音乐世界。
舞蹈论文 第15篇
一、幼儿师范舞蹈教育。
幼儿舞蹈教育是以幼儿为主要培养对象，通过舞蹈的方式教育幼儿，达到启迪幼儿智力发展，锻炼幼儿体育素质，初步培养幼儿审美能力的目的。因此幼儿舞蹈教育需要注重幼儿智力发展的特点，制定相应的专业教学方法。目前在我国多个幼儿师范院校都有开设幼儿舞蹈教育课程，为幼儿舞蹈教育行业输送专业人才。
二、幼儿师范舞蹈教育的境遇与挑战。
1、社会背景。
（1）幼儿舞蹈教育发展。
首先现代社会经济飞速发展，物质资料越来越丰富，家长有资本为孩子提供更优质的教育。其次处于幼儿时期的孩童对艺术有天生的兴趣和爱好，并且当今社会是独生子女时代，家长愿意満足孩子的需求。最后对于孩子来讲，幼儿时期是人生基础教育的重要环节，当今社会更需要的是全面发展的具有综合素质的人才。
从小接受舞蹈技能培训有多方面意义，可以锻炼孩子的形体线条，增强孩子的身体抵抗力。同时在舞蹈教学的日常训练中，孩子需要定时训练，坚持不懈的努力，可以培养孩子自律、抗打击的能力。
（2）存在问题。
教学观念方面，部分家长的观念还未完全转变，始终认为舞蹈教育是为有天赋的人准备的。但是舞蹈教育的目的并非让每一个受过教育的人都成为舞蹈家，而是让学生成为德智体美全面发展的人才，接受舞蹈教育的目的根本在于培养综合素质。
同时舞蹈练习本来是丰富生活，愉悦身心的活动，但部分家长的心态却十分功利，认为子女学习舞蹈是为了获得各项荣誉、奖状，为日后进入更好的学校学习提供筹码。教学机构方面，目前国家对于幼儿教育监管力度不严，幼儿教育培训机构数量繁多，但是质量良莠不齐。
部分教育机构教学地点偏僻，教学设施简陋，教学行为不规范，容易出现安全问题。
2、幼儿师范院校舞蹈教育。
幼儿师范舞蹈教育提升成为高等教育课程时间不长，因此需要作出多方面的调整来适应新的目标与要求。原本的幼儿舞蹈教师大多都是在职业学校学习后出来当教师，职业学校的学生相对年纪较小，心理不成熟，缺乏成为优秀教师的基础。而教育改革之后，所招学生年龄已经成年，心理素质也相对成熟。
愿意主动学习，也立志投身于教师事业。这样的学生已经不能沿用之前的幼儿舞蹈教育课程，对于他们而言，需要更专业的舞蹈教学，同时也需要补充文化知识，学习教师教育相关的课程。因此，学校需要引进新的教学内容，规划新的教学方向与目标。不仅重视舞蹈技能培养，也要设置教师技能、教育学、心理学等教师专业课程，培养适合时代发展的教师人才。
3、教师个人。
（1）学历低，文化素养差。
目前社会上主要从事幼儿舞蹈教育的教师多是从职业学校毕业，学历并不高。他们的舞蹈教学能力都是符合要求的。因为从儿时起就进行了大量的舞蹈训练，统招考试时舞蹈专业分都很高。进入学校之后，接受的多是实用型教育，注重舞蹈训练，所设置的课程大多为舞蹈练习课程，期末成绩评定也是以舞蹈成绩为主，所以他们十分重视舞蹈功底，具备专业的舞蹈技能。但是他们的文化素养比较低。艺术系学生升学考试之时，文化课所占比重很低，所以大多学生都不重视文化知识。上了职业学校之后文化课的课程排课很少，又缺乏自主学习的意识，造成文化知识方面越来越差的情况。目前教师要求在不断提高，加强文化素养会是他们的主要目标。
（2）职业态度消极，缺乏敬业精神。
幼儿舞蹈教师中部分教师职业态度消极，缺乏敬业精神。由于幼儿舞蹈教学没有严格的管理规范，一般是私人性质的教育机构。收入基本平稳，没有增长。重复的工作和固定的工资让他们失去了对教师工作的热情，出现消极教学的态度，讲课时不认真准备教学计划，教学计划重复使用。对待学生缺乏责任心和耐心，将教学当做任务。因此培训机构应该定期核查、评价教师的教学成绩，并定时请专业人士进行工作心理培训，让教师保持良好的工作态度。或是鼓励教师参与文娱活动，丰富课余生活，增加工作热情。
三、总结。
当前幼儿师范舞蹈教育行业正处于特殊的阶段，机遇与挑战并存。一方面时代进步家长意识到了幼儿教育的重要性，而幼儿教师资源缺乏，是幼儿教师就业的大好机会。
另一方面，幼儿师范舞蹈教育刚刚经历改革，正在摸素发展的目标与计划，需要作出多方面的改变。已经入职的教师应当认清社会趋势，有意识的提升自身素养，才能应对挑战。
舞蹈论文 第16篇
幼儿舞蹈教学作为学前教育专业课程中的重要组成部分，提高教学水平，并适应高职学前专业学生的需求就尤为重要。幼儿舞蹈主要是指幼儿利用身体动作、语言结合音乐，以喜剧表演等多种形式进行表达的活动方式，可以更好的反映幼儿情趣，在幼儿音乐教学中具有重要意义。
二、为高职学前教育专业学生树立正确的幼儿舞蹈教学理念
学前教育专业中幼儿舞蹈教学的目的并非要培养专业的舞蹈演员，而是为了通过幼儿舞蹈学习，使学生能够更加适应幼儿教学工作，所以，在学习幼儿舞蹈课程时，应树立好正确的目标，提高学生专业技能。在幼儿舞蹈教学中，应本持注重审美，淡化技术的原则，重视培养学生的审美意识，也就是提高学生感受美好事物的能力，从而拥有正确的审美观。同时，也要具备表现美的能力，将所学习到的舞蹈以优美的方式展示出来，舞蹈动作要求能够更好的感染他人。最后，要加强学生创造能力的培养。幼儿舞蹈本身就是一个创造的过程，特别是幼儿一般很难具备按照要求完成一套舞蹈动作的能力，但是通过模仿和想象，可以创造出优美的舞蹈动作，所以高职学生也应注重创造美能力的培养。在我们的生活环境中，不缺少美的元素，缺少的是发现美的眼睛，在幼儿舞蹈教学中，就是要培养学生这种发现美的能力和接受美的能力。
三、有效开展高职学前教育专业幼儿舞蹈教学的策略研究
（一）教学内容避免陈旧，注重创新
为了教学更加方便，在教学内容上，很多教师会采取临摹以往作品的方式，这种方式可以起到方便教学，省时省力的目的，但如果一味选择以往的作品作为教学内容，时间一久，难免会淡化学生的学习兴趣，教师的创造能力和动脑能力也会随之下降，所以在教学过程中，应注重对作品的创新性，不能默守陈规。教师可以通过结合学生的实际能力，创编或者改编一些适合幼儿舞蹈教学的内容。在创新方面，教师还可以通过让学生多想、多观察、多练习，通过对范例的欣赏，引导学生自己编排舞蹈内容，从而提高学生舞蹈创编的能力，并将优秀的舞蹈内容融入到教学当中，让学生从传统的教学模式中解放出来。随着时代的发展，一些新兴的舞蹈动作和音乐不断涌现，为适应新时代的发展，可以适当引入一些适合幼儿舞蹈教学的内容，让教学内容更加丰富时尚，提高学生的兴趣和参与度。
（二）重视提高学生学习兴趣
舞蹈是一种情感的表达和交流方式，通过舞蹈教学，可以培养学生健康的情感。在以往的教学当中，通常都是以教学的次数和学生练习的数量决定教学质量的，这种方式其实并不利于学生真正的获得幼儿舞蹈能力的提高。所以，教师应以情感作为教学的支撑，注重学生的感受，以提高兴趣为教学的出发点，激发学生对幼儿舞蹈学习的热情，并将激发学生兴趣贯穿于舞蹈教学的始终，将浅层的、容易转移的兴趣培养成长期的由衷的爱好，让舞蹈学习成为学生的习惯和表达情感的方式，让学生成为教学中的主动参与者。为了更好的实现这一目标，教师应注重和学生积极的沟通交流，了解学生喜恶，按照学生的要求和特点对课程进行调整，从而提高教学质量。良好的兴趣还有利于激活学生的思路、启发智慧，让学生能够更好的发挥聪明才智，创造新的作品。
（三）重视教学过程和学生体验
在幼儿舞蹈教学过程中，应将学生置于主体位置，不但要鼓励学生积极学习，也要培养学生探索能力，提高学生体验能力、创新能力和实践能力。教师可以通过为学生创造学习舞蹈、演绎舞蹈、编排舞蹈的条件，让学生能够有更多的机会进行练习。因为幼儿舞蹈这门课程并非是一种需要死记硬背的知识内容，所以学习的过程更加重要。同时，学生的体验也非常重要，教师可以通过让学生将情绪和音乐相结合，从内心出发体会舞蹈动作，结合幼儿阶段年龄特点制定舞蹈动作，让学生学习到的内容更加符合幼儿舞蹈教学，从而达到提高学生专业技能的目的。
四、创新高职学前教育专业幼儿舞蹈教学体系研究
（一）教学体系创新基本原则
教学体系的创新应遵守科学性原则。舞蹈属于一项综合性的全身运动，在练习过程中，需要全身各个部分参与其中，并且具备一定的运动强度。高职院校学生普遍没有接受过正规的舞蹈训练，并且年龄较大，骨骼发育定型，也不适合进行难度较高的舞蹈教程，所以，在教学体系和方式创新方面，应结合科学原则，循序渐进的开展幼儿舞蹈课程。同时，教学内容方面应突出时代特点，只有做到教学内容与时俱进，才能避免被社会所淘汰，从而更好的提高学生在未来从业后具备新时期标准的舞蹈技能。所以，教师应多选择新时期幼儿舞蹈元素作为教学内容，让学生能够充分的掌握新的舞蹈技能。例如，当前幼儿教育中，更加注重利用舞蹈的形式培养幼儿的肢体协调性，利用动作开发智力，这些教学内容可以结合心理学要求，创编出具有更强教学效果和丰富内涵的舞蹈动作。舞蹈教育是塑造个人性格的过程，利用教学手段开发学生创新能力非常重要，通过培养学生的创造力，可以更好的丰富学生舞蹈表现力，从而开发更多新型舞蹈元素。因此，舞蹈教学在方式手段上应避免一味沿用传统方式，教学模式应避免固化，采用灵活的教学方式，使教学内容更加多样化。
（二）教学内容安排研究
教学内容在具体安排方面，笔者根据幼儿舞蹈教学规律主要划分为四个阶段，利用四个阶段的教学，达到提高学生幼儿舞蹈学习和掌握能力的目的。第一阶段，舞蹈基础课程训练。在基础舞蹈课程当中，教师可以选择古典舞蹈课程作为启蒙，让学生感受音乐律动和舞蹈元素，锻炼方式从简单到复杂，从单一的动作开始训练，逐渐掌握组合动作，加强分解动作的练习，从而更好的放松学生身体，以便提高学生的灵敏度。将简单的舞蹈动作作为教学切入点，可以避免学生因动作太难产生负面情绪。第二阶段，在教学中加入民族舞内容。我国民族舞形式多样，种类丰富，在加入民族舞作为教学内容前，教师应考虑学生的实际接受能力，并非让学生掌握多么复杂的舞蹈动作，而是强调在教学当中让学生感受民族文化和表演形式的魅力，提高学生肢体的表达能力、舞蹈种类辨析能力和舞台表演能力。第三阶段，幼儿舞蹈强化教学。这一阶段的教学目的性更强，应着重提高学生专业能力，对幼儿舞蹈动作特点和基本舞步能够做到熟练掌握，提高学生将舞蹈知识融入幼儿舞蹈教学当中的能力。第四阶段，加强舞蹈实践。幼儿舞蹈的实践培养主要包括舞蹈教学和舞蹈编排，为了让学生在今后的工作中具备良好的幼儿舞蹈教学水平，需要提高学生的教学水平，并且根据不同的主题，编排各种类型舞蹈，提高学生专业技能。
五、结语
学前教育专业的幼儿舞蹈教学课程其主要目的是为了能够培养更加胜任幼教工作的教师，通过合理的教学方式让学生具备多种能力，并且能够有效的应用到幼儿教学当中。所以，这一课程的主要内涵是以提高学生的专业技能为目的的，应以幼师专业的职业需求为导向。在幼儿舞蹈教学过程中，只有坚持这一原则，才能更好的提高教学质量。
舞蹈论文 第17篇
幼儿舞蹈是符合身心特点的一门综合的艺术形式，不仅可以激发幼儿的生活情趣，得到美育，还可以发挥幼儿的想象力和创造力，促进幼儿德、智、体、美全面发展。
音乐教育是素质教育的重要组成部分，幼儿舞蹈教育是幼儿音乐教育的一部分，它们都是属于幼儿园素质教育的范畴。新的幼儿教育《大纲》明确规定：“艺术教育是素质教育的一个分支部分，舞蹈教学又是艺术教育的重要组成部分。”在素质教育的多种类型当中，舞蹈艺术教育，比之其他类型的艺术教育类型更具有直观性、通俗性。由于是通过感官直接传授给幼儿的，因此对提高幼儿自身综合素质是十分有效的。通过舞蹈教育可以达到以美辅德、以美激替、以美健身的目的，使艺术教育既面向全体幼儿又注重性格培养，促进幼儿体、智、美全面发展。幼儿期是人生理、心理发展的重要阶段，幼儿园开展舞蹈教育对促进身心，认识发展，培养幼儿的观察力、注意力、思维能力、记忆力、想象力、创造力；
促进幼儿良好性格的形成，幼儿感知美、表现美、提高审美能力等，具有课堂教育所无法代替的积极作用。
一、舞蹈促进幼儿的身心发展
舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术，以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要艺术表现手段。幼儿园舞蹈教育活动以全身运动中促使幼儿手脑并用，借此愉悦身心，协调动作，增进生理和心理的健康。幼儿园舞蹈是反映学龄前儿童的生活，表达他们思想、感情和态度的舞蹈，它是根据幼儿生理及年龄特点加以创编的。幼儿的神经系统还没有完全成熟，大脑皮层对于刺激的反应也不是规律性的，一般规律是兴奋是大多数的，这就表现出非常好动，注意力不集中，肢体不能协调发展，这样的具体表现是犯困。针对于这些身体机能的变化，幼儿舞蹈能相应地发挥作用，同时还能对孩子的神经系统起到保护作用。幼儿经常参加生动活泼的舞蹈和活动可以增强他们的体力，促进幼儿骨骼、肌肉、呼吸，加快幼儿新陈代谢，使他们的肌体不断生长发育。例如：学习舞蹈《找朋友》，通过用鞠躬、敬礼、点头、握手等动作，可增强幼儿手指肌肉的灵活性和协调性，指关节，腕关节、肘关节的灵活性。在练习动作表演过程中，幼儿呼吸加快，心跳加速，胃肠蠕动的次数增多，神经系统秘循环系统也都积极参加活动。而且通过反复练习和老师的讲解，幼儿能加深对作品内容的理解，知道鞠躬、敬礼、握手、再见等礼仪。由此可见，幼儿舞蹈对于发展幼儿的机能健康起着无可替代的作用，同时舞蹈还可以培养幼儿肢体的节奏感和协调感。
二、幼儿舞蹈有利于幼儿性格和品德的培养
性格不是与生俱来的，而是人们在长期的生活实践中慢慢塑造而成的。性格的形成过程受到社会各方面的影响，现在幼儿园都在开展丰富多彩的舞蹈教育，通过让孩子感受音乐来促进他们身体的运动，同时使他们在轻松、愉悦、活泼的环境中成长，培养他们的性格，在他们品格形成的关键时期，幼儿舞蹈能够起到一定的作用。在舞蹈中，幼儿可以通过舞蹈动作来表现自己的情感、表达自己的情绪，这样有利于活泼、大方、热情、开朗的性格的培养。所以，一些教育同行发现，培养幼儿良好性格的一个非常重要的工具是幼儿舞蹈。
三、舞蹈促进幼儿认知能力的发展
在舞蹈教学中，激发和维持幼儿注意的动机，引导注意的方向，提高注意力集中的水平，是教师的重要工作。幼儿生性好动，喜欢唱唱、跳跳，善于幻想和创造。舞蹈在这方面给他们提供了良好的条件，因为舞蹈这门综合艺术及音乐感受，身体运动、节奏变化、感情表达于一体。经过一段时间的培养与训练，幼儿已经掌握了一些舞蹈语汇并且具备了一定的表演能力，这时运用即兴创编舞蹈这种形式来激发幼儿的创造力，会收到意想不到的教育效果。观察模仿的学习方法是舞蹈教学中常用的方法之一，它的运用可以保持舞蹈动作的完整性，集中幼儿注意力，学习过程中可以提高幼儿观察力、记忆力、思维力和舞蹈表演能力。在表演过程中，能够同时欣赏到优美的舞姿，悦耳动听的旋律、歌声、绚丽的服装道具，这一切不仅符合幼儿好奇好动的生活情趣，而且在幼儿的听觉、视觉之间架起了一座桥梁，让他们在得到艺术陶冶的同时，不断提高身心协调活动的能力。另一方面看，跳舞对人的大脑的左右半球的全面开发起着积极作用。美国科学家的研究结论指出人的创造性思维是全脑活动的结果，因此人的教育也应当是全脑的教育，幼儿创造力发展的顶峰时期是3～5岁。因此，幼儿期就更应注意对右半球即艺术型脑的开发。越来越多的医学研究证实，舞蹈是一种对右脑极为有益的运动，在舞蹈过程中，通过不断地调整身体动作的协调性，从而不断地开发大脑。所以，舞蹈能促使幼儿左右脑全面开发，从而使幼儿的创造潜力极大地发挥出来。幼儿在学习舞蹈时，会接触到不同国家、不同民族、不同风格的舞蹈，通过学习可以认识这些民族、国家的历史背景及风土人情，于是便增长了知识，开阔了眼界。
四、舞蹈促使幼儿美育的发展
从幼儿园开始，根据不同年龄特点开展初步舞蹈艺术教育来进行美育，成为越来越多的国家对小儿、幼儿进行素质教育的手段，而且收到了可喜的成效。例如：朝鲜就要求对所有儿童进行艺术教育，要求每个儿童在小学阶段学习歌舞，懂得艺术；
在资本主义国家也同样在中小学、幼儿园中聘请优秀的舞蹈家及专业人员对幼儿进行合乎儿童心理特点的极为优美的、有趣味的、各种形式的舞蹈课。美国一位儿童舞蹈理论家露德曾指出：“舞蹈是儿童生活中不能缺少的一部分，通过舞蹈活动来发展儿童的智力和创造力是最有效的方法之一，而且儿童能在舞蹈中得到乐趣和满足。”
美育的根本目的是美化人们的心灵，美化人们的行为，提高人们的文化素质，陶冶幼儿的情操，使之认识祖国自然美、社会和谐美和艺术美，培养爱国主义情感，增强民族自尊心和自豪感。如果我们不讲方式方法对孩子讲这些大道理，孩子是不容易接受的，就会感到枯燥乏味，听不进去；
如果我们以孩子的眼光了解事物、观察生活为出发点，以孩子的思维方式去分析事物的实质为基础去编排舞蹈课程和构思舞蹈作品，抓住幼儿的童真、童趣和童心的特点，这样的舞蹈课，这样的舞蹈作品，孩子就爱跳，就爱演，就感兴趣。有一段时间，由于我们对幼儿舞蹈艺术的特性认识不足，在和孩子上课时只顾教动作，动作一个一个地推进，不注意孩子的接受能力及趣味性，结果孩子学起来不感兴趣，什么都记不住，家长也不满意。针对这种情况，就应及时对幼儿舞蹈教育的趣味性和知识性作调整。就要求幼儿教师在教学过程中首先注意选材的趣味性，其次学会使用趣味性的词汇，再者就是特别注意满足孩子们的表演欲，有目的、有计划地排演一些舞蹈组合，或者学习模仿一些成品的舞蹈[3]。
苏霍姆林斯基说：“美是道德纯洁，精神丰富和体魄健康的强大源泉。”美育的基本功能就是塑造完美的人格。俗话说：“爱美之心，人皆有之。”幼儿也不例外，舞蹈具有认识美、感受美、欣赏美、创造美的功能，是对幼儿进行美育教育的一种良好表现形式。舞蹈最大的特点就是通过身体动作，也就是身体语言表现人物、事物及深刻的内涵，因此幼儿学习舞蹈的同时身体形态也得到了训练，这是其他艺术形式所不能替代的。通过舞蹈形体训练，幼儿四肢动作协调、弯腰、驼背等不良习惯消失，取而代之的是优美的体态和较好的外形气质，这是舞蹈对幼儿产生的最直接、最显著的美育功能，幼儿舞蹈通过孩子的内在韵律和形体节奏的糅合，展示丰富的思想感情，是一种集内涵外延于一体的理解的美育形式。它通过无声胜有声的美陶冶着孩子们的道德情操，美化着孩子们的思想感情，让孩子们从中去感知美、表现美。
人的心理发展、生理发展中不可忽视的一个重要时期是幼儿期，由于这个时期非常重要，因此人们越来越多地关注幼儿教育，特别是关注幼儿舞蹈教育过程中对其在培养孩子的想象力、审美力、认识力等方面的促进作用，切实加强幼儿园舞蹈教学是贯彻新的幼儿教学《大纲》、全面提高幼儿综合素质的必由之路。